Хочу стать фотографом с чего начать: Как стать фотографом с нуля и что для этого нужно

Как стать фотографом — путь в профессию

Содержание

• Путь к профессионализму в фотографии
• Что надо знать про фототехнику
• Как сформировать портфолио
• Эстетика в фотографии
• Клиентоориентированность фотографа
• Какую цену ставить за фотосессию • Вы занимаетесь фотобизнесом
• Вывод о том, как стать профессиональным фотографом

Стать профессиональным фотографом и зарабатывать на жизнь своим увлечением не сложно, если у вас есть искренний интерес к этому виду творчества. Но не стоит забывать, что бизнес-навыки вам тоже нужны, если вы хотите зарабатывать фотографией на хлеб с маслом. В этой статье мы обсудим моменты, которые необходимо осознать, прежде чем вкладывать ресурсы в приобретение профессии фотограф.

Стать фотографом просто. Для этого надо:

1. Разобраться с технической частью. Профессиональный фотограф знает, как воплощать творческие идеи. Технические вопросы его не остановят.
2.  Сформировать портфолио. Именно по нему клиенты принимают первое решение о сотрудничестве с фотографом
3. Постоянно развивать свой эстетический уровень. Чем он выше – тем дороже стоит работа фотографа.
4. Создать клиентоориентированный сервис, чтобы клиенты к вам возвращались.
5. Создать прибыльный бизнес с понятной и прогнозируемой экономикой.

ПУТЬ К ПРОФЕССИОНАЛИЗМУ В ФОТОГРАФИИ:

Фотография — это страсть, которая движет многими людьми. Но зарабатывать на жизнь своим увлечением — немножечко другое. Это уже не просто фотографирование. Зарабатывать на жизнь фотографией означает стать предпринимателем, то есть тратить много времени на управление бизнес-процессами (маркетинг, интернет-коммуникации и социальные сети, сервис, финансовый учет).

БИЗНЕС ИЛИ СТРАСТЬ?

На сайте ISPWP опубликовали любопытную диаграмму распределения рабочего времени свадебных фотографов. Она настолько репрезентирует профессию фотографа в целом, что стала популярной во всем мире.

Что люди думают о свадебных фотографах

Чем реально занимается свадебный фотограф

Как мы видим, на фотографирование тратится 12,2% времени, а на постобработку — 28,4%. Остальное время тратится на административные задачи, связи с клиентами, нетворкинг, производство, и логистику продаваемой продукции (альбомы), обновление сайта (блога), маркетинг…

Стоит учесть, что зарабатывать на жизнь своей страстью –фотографией, означает то, что у вас не будет фиксированной зарплаты. У каждого бизнеса есть своя сезонность и доходы от месяца к месяцу отличаются. В профессиональной фотографии сезонность зависит от жанра. Например, у свадебных фотографов пик сезона – лето. А в рекламной фотографии летом спад активности. Если вы хотите зарабатывать фотографией – нужно научиться управлять бизнес–процессами. Иначе придется экономить (например на фотооборудовании) вместо того, чтобы зарабатывать. Да, фотограф это творческая профессия. Но чтобы быть сытым художником, предпринимательству тоже нужно научиться.

Что надо знать про фототехнику

Стабильность —признак мастерства!
© Сергей Ковалёв

Многие считают, что фотография — это талант, но техника не менее важна. Стать профессиональным фотографом — значит продавать свои фотографии. И продажи очень сильно зависят от качества ваших снимков.

Постоянный поток клиентов у тех фотографов, которые могут обеспечить стабильное качество. Не у тех, кто периодически снимает шедевры, но бывает и промахивается. Больше заказов и денег у тех, кто выдаёт стабильное качество. Стабильность неотъемлемый атрибут профессионализма фотографа. 

Фотоаппарат

Чтобы получать ожидаемый результат, нужно знать своё оборудование. В вашей камере три группы настроек: яркость, резкость и цвет. 

За яркость отвечает ISO, выдержка и диафрагма. За цвет — баланс белого. За резкость настройки фокусировки и выдержка.

Освещение помогает подчеркнуть настроение кадра. При съёмке в студии, кроме своего фотоаппарата, вам нужно знать осветительное оборудование. Даже если вы не используете дополнительное освещение, вам все равно нужно понимать свойства света.

Какие свойства света нужно понимать профессиональному фотографу

• Яркость и контраст
• Жесткость света (растушевка теней)
• Направление источника света
• Угол рассеивания источника света
• Цвет (спектр) источника света
• Длина импульса источника света
• Отражающая способность поверхностей объектов в кадре

Досконально разобраться со своей камерой и получить базовые знания по работе со светом вы можете у нас на курсе для начинающих фотографов.

Когда вы фотографируете, камера применяет к изображению свои настройки контраста, насыщенности цвета, повышения резкости. Предпочтительно, как минимум контролировать это. А еще лучше делать самостоятельно. Поэтому нужно учиться обрабатывать фотографии.

У профессиональных фотографов всего три программы, которыми они пользуются для ретуши фотографий. Наиболее распространены Adobe Lightroom и Adobe Photoshop. Некоторые фотографы для углубленной цветокоррекции еще обучаются работе в Capture One Pro.

Итак, технические навыки, знание и понимание которых необходимо фотографу, считающему себя профессионалом.

*Capture One Pro скорее относится к желательным для изучения, чем к обязательным.

Если фотограф всем этим владеет — клиент от съёмки к съёмке получает ожидаемый результат и возвращается с новыми заказами.

Это основа. Профессия фотографа интересна именно тем, что позволяет развиваться с каждой съёмкой, независимо от вашего уровня. Ваш стиль становится все более утонченным. Ваш рабочий процесс становится более быстрым и последовательным. Мастерство позволяет внедрять новые творческие приёмы, повышая цену за услуги и привлекая новых клиентов.

Как сформировать портфолио.

Выбирая фотографа, клиент начинает с того, что оценивает его портфолио. И оценивает его по совершенно конкретным параметрам. Что-то сознательно, что-то подсознательно.

• Психотип фотографа и эстетику снимков.
• Качество снимков и стабильность этого качества в целом в портфолио.
• Стиль фотографа.

Не бывает изображений, которые нравятся абсолютно всем. Если, конечно, это изображение не изготовлено в монетном дворе. На визуальное восприятие человека влияет много факторов. В частности — темперамент. Стиль фотографа также связан с его психотипом. У одних лучше получаются брутальные снимки, у других нежные.

Эстетику снимков во многом формирует насмотренность — то какие изображения фотограф видит вокруг. Если психотип и насмотренность клиента и фотографа близки, то сотрудничество вероятнее всего будет приятным и плодотворным. Конечно, при условии, что с технической частью у фотографа всё хорошо.

Обратите внимание, что если клиент ищет семейного фотографа, то его не особенно волнуют пейзажи в портфолио. Если вы снимаете в нескольких жанрах — имеет смысл под каждый жанр делать отдельное портфолио. Подробнее о жанрах в фотографии мы писали здесь.

Эстетика в фотографии

На цену вашей работы в значительной степени влияет эстетика ваших кадров. А мы уже сказали, что эстетику формирует насмотренность. И она в ваших руках, точнее перед глазами. Вы хорошо знаете работы фотографов мирового уровня в вашем жанре? Чем выше ваш эстетический уровень, тем дороже стоит ваша работа.

Чем больше денег у вашего клиента, тем больше вероятность, что он путешествует, а следовательно — видит красивую архитектуру, ходит по музеям Берлина и Парижа. Не отставайте, в наше время можно изучать живопись и историю искусств, не выходя из дома. Время на это придется потратить, но это рентабельное вложение.

Что формирует стиль фотографа

• Тональность.
• Предпочитаемый контраст.
• Предпочитаемая цветовая гамма.
• Разнообразие ракурсов и крупности планов.
• Стиль обработки фотографий.
• Набор творческих приёмов.

Не нужно пытаться запихнуть себя в рамки стиля. Скорее наоборот, стиль выработается сам на основе вашего опыта, насмотренности, технических знаний. Выйти за рамки стиля интересно, но не всегда получается. При этом не забывайте, что лучше продается таки портфолио с выраженным стилем. Но с развитием ваше портфолио начнет постепенно меняться.

Какие фотографии публиковать в портфолио

Только те, которые вам нравятся. Если вы сомневаетесь — значит снимок не для портфолио. Возможно что-то стоит переснять для портфолио. Если вы перфекционист, и вам не нравятся решительно все ваши фотографии, постарайтесь стать реалистом и взглянуть на ваши снимки глазами клиента. Для перфекциониста это сложно, но другого рецепта на этот случай у нас нет.

Сколько фотографий должно быть в портфолио

Оценивать стоит скорее количеством съемок, а не количеством снимков. Если клиент видит только одну съемку, по ней он еще не может оценить насколько стабильно вы работаете. А вот 25 съёмок в портфолио уже вполне показательны. Начинайте с 25, а лучше попробуйте проявить эмпатию, поставив себя на место клиента и самостоятельно оцените достаточно ли того, что есть.

Клиентоориентированность фотографа

Клиентоориентированность влияет не только на то, выберут ли вас для первого заказа, но и на то вернуться ли к вам повторно. 

Воспринимайте уровень своего сервиса как творческую задачу. Давайте клиенту чуть больше, чем обещали, и он будет к вам возвращаться. Вот некоторые мысли:

• Напечатайте несколько самых удачных фотографий, даже если не обещали этого.
• Найдите удобный сервис, позволяющий передавать фотографии красиво.
• Выбирайте для съёмок максимально комфортную локацию, а не ту, которая дешевле. Вы удивитесь, но на оценку результата вашей работы, хоть и подсознательно, но в большой степени влияет то, насколько клиенту было комфортно во время съемки.
• После того как клиент посмотрит результат — узнайте впечатление не только от результата, но и от процесса.
• Поздравляйте клиентов с праздниками.
• Включайте эмпатию и творчество в сервисном обслуживании.
• Не экономьте на клиентах. У вас бизнес, в котором надо зарабатывать, а не экономить. Комфортная студия стоит дорого? — Поднимайте цену.

Какую цену ставить за фотосессию • Вы занимаетесь фотобизнесом

В цену услуг входит не только время профессионального фотографа. Регулярных вложений требует и оборудование, и ваши навыки. Вы же планируете развиваться, обучаться, посещать воркшопы и мастер-классы по фотографии?

Перед тем как формировать цену, определитесь:

• Когда и какое оборудование вы планируете покупать или обновлять, включая компьютер и программы для обработки фотографий.  
• Сколько денег вам нужно на профессиональное развитие. 
• Сколько денег нужно тратить на маркетинг.

Попробуйте реально спрогнозировать сколько заказов в месяц вы можете получить и обслужить. На основании этого вам будет понятно, какую цену ставить на услуги. 

Реальность может внести некоторые коррективы, и вы можете обнаружить, что эта цена значительно выше средней на рынке. Что делать?

Вы можете ставить свой прайс выше среднего, если вы снимаете стабильнее и профессиональнее большей части игроков этого рынка. 

Если вы еще не являетесь профессиональным фотографом “высшей лиги” — снова пришло время планировать. Постарайтесь прикинуть сколько времени вам двигаться к этому. Каких это потребует вложений и сможете ли вы “доехать” до этой точки на среднерыночной цене вашей услуги.

Да оценить это сложно, но лучше планировать и со временем корректировать планы, чем плыть по течению, и. в итоге приплыть к точке, когда вы не можете себе позволить купить новую камеру.

А свадебному фотографу, например, нужно вообще две камеры. Вы не можете отложить церемонию из-за того, что у вас в этот день вышел из строя фотоаппарат. Нужно быть готовым ловить те моменты, которые не повторятся дважды.

Один из способов оценить свой план развития — сформировать своё портфолио, затем сформировать подборку кадров такого качества, к которому вы хотите прийти. Расписать этапы движения к цели. И со всем этим прийти на портфолио-ревю к профессионалу “высшей лиги”. А лучше к трём по очереди.

Маркетинг для фотографа

Важная составляющая маркетинга для фотографа — это реклама. Если вы запускаете рекламу, куда она приведёт клиента? Правильно, в портфолио фотографа.

Портфолио можно формировать и в соцсетях, но уровень доверия к вам будет выше, если у вас будет свой сайт. Кроме того сайт позволяет воспользоваться таким инструментом, как ремаркетинг.

В поисках профессионального фотографа клиент откроет ваше портфолио и еще десять других. Ваше ему даже может понравиться, но решение он отложит на день. А на завтра просто уже не вспомнит как вас найти. Ремаркетинг позволяет показывать рекламу тем, кто открывал ваше портфолио. Это работает только при наличии собственного сайта. Если ваше портфолио в инстаграме, вы не сможете запустить ремаркетинг.

Кстати, если вы купили пакет программ по обработке фотографий для фотографов от Adobe (Lightroom & Photoshop), то у вас в комплекте есть конструктор сайтов-портфолио и место для этого сайта в сервисе Adobe Portfolio.

Ну и конечно маркетинговым инструментом является сервис на высшем уровне, о котором мы уже говорили.

Вывод о том, как стать профессиональным фотографом

Начните с досконального изучения возможностей своей камеры. С нуля это можно сделать за месяц. Например, на курсе по фотографии для начинающих.

Начинайте снимать то, что вам нравится и формировать портфолио.

Параллельно с этим изучите свойства света и учитесь обрабатывать фотографии в программах Adobe Lightroom и Adobe Photoshop.

Включайте творчество и эмпатию, чтобы создавать клиентоориентированный сервис.

Создайте бизнес-план.

Постоянно развивайте своё эстетическое восприятие. Кстати, об этом мы подробно говорим на курсе Композиция для фотографов.

Автор: Борис Крупник

Статьи нашего блога о профессии фотограф

nrпрофессия фотограф

Как выбрать фотошколу В нашей стране много школ фотографии, которые передают знания по принципу «Что…

профессия фотограффотозаписки

Мы уже говорили о том, что теоретические знания, которые должен освоить профессиональный фотограф состоят из…

профессия фотограффотозаписки

Профессионалы редко берутся за всё подряд. Как правило один фотограф снимает предметы, а другой –…

nrпрофессия фотограф

В этой статье мы рассмотрим четыре составляющие обучения и развития фотографа. Начнём с того, что…

offtopicпрофессия фотограф

  От преподавателя зависит скорость и комфорт в процессе обучения. А от вас — научитесь…

профессия фотограф

Содержание Путь к профессионализму в фотографии Что надо знать про фототехнику Как сформировать портфолио Эстетика…

Как начать карьеру фотографа спорта

Как начать карьеру фотографа спорта — Canon Russia

СТАТЬЯ

Амбассадоры Canon Эдди Кио, Мартин Биссиг и Рихард Вальх делятся советами для начинающих фотографов спорта.

Фотограф спортивных мероприятий Мартин Биссиг путешествует по миру и создает впечатляющие фотографии, такие как этот кадр с лыжником в момент смелого прыжка. Снято на камеру Canon EOS R5 с объективом Canon RF 24-105mm F4L IS USM и следующими параметрами: 61 мм, 1/1600 сек., f/10 и ISO 200. © Мартин Биссиг

«Хорошая фотография с событием из мира спорта — это та, что заставляет ахнуть, — говорит фотограф спорта Эдди Кио. — На снимке должна быть драма — невероятный момент, который выглядит особенно. Такие кадры — настоящая редкость, но так и должно быть».

Возможность зарабатывать на жизнь съемкой таких моментов — это настоящая мечта для многих любителей спорта, и такую мечту удалось воплотить в жизнь амбассадорам Canon Эдди Кио, Мартину Биссигу и Рихарду Вальху. В этой статье они делятся своими советами по началу карьеры в сфере фотосъемки спорта.

Британский фотограф Эдди Кио учился своему ремеслу под руководством Монте Фреско, фотографа из Fleet Street. На данный момент он является официальным фотографом сборной Англии по футболу (по контракту с Getty Images), а также работает официальным фотографом O2, генерального спонсора сборной Англии по регби.

Швейцарский экшн-фотограф Мартин Биссиг смог объединить в своей работе все три своих увлечения: маунтинбайк, путешествия и фотографию. Будучи увлеченным велосипедистом, он уже успел запечатлеть свои путешествия по Израилю, Оману и Южной Африке, в которых он сопровождал спортсменов; также он фотографирует и другой спорт на открытом воздухе, например трейлраннинг и лыжные виды.

Есть ли у вас оборудование Canon?

Зарегистрируйте свое оборудование и получите доступ к бесплатным консультациям экспертов, обслуживанию оборудования, интересным мероприятиям и специальным предложениям — участвуйте в программе Canon Professional Services.

ПРИСОЕДИНИТЬСЯ К CPS 

Рихард Вальх — это кинематографист и фотограф спортивных мероприятий из Германии, который начал свою карьеру со съемки сноубординга, а теперь специализируется на экстремальных видах и парусном спорте. Он занимается издательской и коммерческой фотографией, а среди его клиентов есть такие гранды, как Audi, BMW и Nike.

Какие же советы эти мастера своего дела могут дать тем, кто хочет стать профессиональным фотографом спорта?

Рихард Вальх начал свою карьеру фотографа спорта после того, как стал частью культуры сноубординга. Снято на камеру Canon EOS-1D X Mark II (в продаже доступно новое поколение: Canon EOS-1D X Mark III) со следующими параметрами: 16 мм, 1/2500 сек. , f/5.6 и ISO 250. © Рихард Вальх

Теперь Рихард специализируется не только на создании эффектных фотографий зимних и водных видов спорта, но и на съемке других дисциплин, таких как скейтбординг. Снято на камеру Canon EOS R6 со следующими параметрами: 119 мм, 1/8000 сек., f/2.8 и ISO 400. © Рихард Вальх

1. Погрузитесь в мир спорта (Рихард Вальх)

«Выберите вид спорта, который вам по-настоящему интересен. Для меня это был сноуборд. Вам необходимо стать частью этой сцены или культуры, а затем начать съемку «изнутри». Чтобы начать работу, найдите вид спорта, который вам нравится, добейтесь в нем некоторых результатов и заведите друзей. Так вы сможете получить доступ к спортсменам и мероприятиям, а понимание того, как живет это сообщество, позволит вам создавать более качественные фотографии».

2. Будьте готовы быстро двигаться (Эдди Кио)

«В спорте все может измениться в мгновение ока. В случае грубого подката игрока могут удалить с поля, и вам надо быть готовыми к тому, что судья может показать красную карточку. Я вешаю на шею камеру с установленным на нее объективом Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM, с помощью которой я фотографирую происходящее у ворот, и вторую камеру с объективом Canon EF 400mm f/2.8L IS III USM для съемки активности в центре поля. Такие камеры, как Canon EOS-1D X Mark III, обеспечивают настолько высокое качество изображения, что с помощью обрезки вы можете создавать фотографии даже с другого конца поля. Обычно для съемки спорта нужно использовать более короткую выдержку, например для футбола это значения в районе 1/2000 сек. Если вы хотите добиться художественного эффекта, вы можете установить более длительную выдержку».

Солнце пробивается через туман ранним утром во время футбольного матча между клубами Yacht Tavern и CDA в Саутгемптоне, Англия. Эдди Кио рекомендует экспериментировать с углами съемки, чтобы создавать уникальные фотографии со спортивных событий. Снято на камеру Canon EOS-1D X Mark II с объективом Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II USM (в продаже доступно новое поколение: Canon EF 70-200mm f/2. 8L IS III USM) и следующими параметрами: 70 мм, 1/3200 сек., f/4 и ISO 200. © Эдди Кио

3. Используйте беззеркальные камеры (Мартин Биссиг)

Я снимаю на полнокадровую беззеркальную камеру Canon EOS R5. Я полностью перешел на беззеркальный формат, как только стала доступна полноценная линейка объективов RF. Я ношу практически все свое оборудование в рюкзаке, поэтому чем оно меньше и легче, тем лучше. Большое преимущество EOS R5 заключается в возможности ее настройки с учетом ваших потребностей. Предусмотрено множество вариантов, поэтому можно точно настроить камеру под себя. Для меня переход на беззеркальные системы — это определенно шаг в будущее».

Рихард сделал этот снимок в рамках фотосессии с Коной Эттель, 13-летней чемпионкой Европы по скейтбордингу и дочерью первого сноубордиста, с которым ему довелось поработать. Снято на камеру Canon EOS-1D X Mark III со следующими параметрами: 14 мм, 1/250 сек., f/4 и ISO 250. © Рихард Вальх

4. Сотрудничайте с молодыми спортсменами (Рихард Вальх)

«Очень важно работать со спортсменами вашего возраста, чтобы вы могли развиваться вместе с ними. В начале работы у них, возможно, и нет крупных спонсорских соглашений, но уже через пару лет они могут помочь вам построить вашу карьеру. Пока они молоды, им также нужны фотографии, и они будут более охотно проводить с вами время. Если они захотят использовать ваши фотографии на открытках с автографами или веб-сайте, это будет безвозмездная взаимопомощь. А вот когда их спонсоры захотят использовать эти изображения, вы сможете на этом заработать. Если дружить со спортсменами, они позволят вам проводить с ними больше времени, и даже отсутствие у вас дорогого оборудования не будет иметь никакого значения. Недавно я фотографировал 13-летнюю дочь первого сноубордиста, с которым мне довелось поработать. Это замечательная история. Она катается в бетонных бассейнах, это наиболее сложные площадки. У него две дочери, и они обе любят серфинг, скейтборды и сноуборд».

Футбольный матч между юношескими командами в Уонстед Флэтс, Лондон. Эдди говорит, что съемка местных спортивных состязаний — это отличный способ улучшить свои навыки. Снято на камеру Canon EOS-1D X Mark II с объективом Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM и следующими параметрами: 41 мм, 1/1000 сек., f/4.5 и ISO 800. © Эдди Кио

5. Осваивайте азы на местных мероприятиях (Эдди Кио)

«Многие хотят как можно быстрее получить доступ к съемке на самых лучших матчах футбольной лиги, но съемка футбола, регби, хоккея или тенниса в местном парке или на небольшой арене поможет вам научиться гораздо большему. Отправляйтесь снимать в любую погоду, а не только в солнечные дни, поскольку дождь может сделать кадры более атмосферными. И не переставайте практиковаться. Я начал с того, что фотографировал команду, в которой играл мой брат, во время их матчей в местном парке, а в течение последних пары лет я занимаюсь съемкой воскресных утренних футбольных матчей. Возможно, это нравится мне даже больше, чем работать на матчах таких команд, как «Челси», потому что здесь все по-другому. Приятно вернуться в эти места, узнав много нового, ведь тут даже без особых усилий можно сделать множество хороших фотографий. Если вы подмечаете возможности для съемки, вы найдете их, а для изучения навыков вам вовсе не нужно фотографировать на больших стадионах».

6. Не сбрасывайте со счетов любительские объективы (Мартин Биссиг)

«Фотографы-любители всегда компенсируют нехватку знаний и навыков покупкой профессионального оборудования. Они удивляются, когда говоришь им, что хороший снимок делает не объектив, а фотограф, который оказался в нужном месте в нужное время. Модель Canon RF 24-240mm F4-6.3 IS USM — это объектив с 10-кратным зумом, который не считается «профессиональным»; впрочем, в этой модели я нашел все то, что искал. Когда я фотографирую поездки на горном велосипеде, например восхождение на гору Килиманджаро в Танзании, мне нужно легкое и компактное оборудование. Для меня важнее не наличие дорогостоящего фикс-объектива, а чтобы устройство поддерживало большой диапазон фокусных расстояний — так я смогу не отвлекаться на смену объектива на большой высоте и при температуре -20 °C. Раз уж мы затронули эту тему, я бы скорее предпочел небольшую потерю качества, чем упущенную возможность запечатлеть историю».

На этом потрясающем кадре ландшафт огромной пустыни в золотых тонах играет столь же важную роль, как и два маунтинбайкера. Мартин рекомендует фотографировать не только основные события, но и атмосферу вокруг них. Снято на камеру Canon EOS-1D X (в продаже доступно новое поколение: Canon EOS-1D X Mark III) с объективом Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II USM и следующими параметрами: 200 мм, 1/500 сек., f/5.6 и ISO 200. © Мартин Биссиг

7. Учитесь новому — снимайте видео (Рихард Вальх)

«В наши дни вам нужно уметь все — создавать фотографии и видео, а также редактировать их — поскольку никогда не знаешь, какие проекты помогут вам зарабатывать на жизнь. Сейчас самое время начинать работу с видео. Современные камеры прекрасны тем, что позволяют создавать любые материалы. Все объективы Canon можно установить на любую видеокамеру — от профессиональной до любительской. Это универсальная система, которую стоит использовать по максимуму».

«Создание комплекта оборудования требует времени, поэтому новичкам я рекомендую выбрать беззеркальный формат. За системой Canon EOS R будущее. Достойной отправной точкой станет камера Canon EOS R6. Она демонстрирует отличные результаты в условиях слабого освещения и позволит фотографу спорта делать все необходимое. Я снимаю на беззеркальную Canon EOS R5, однако также работаю с EOS-1D X Mark III. Она очень быстрая и надежная — никогда меня не подводит. Это именно то, что вам нужно, особенно когда вы начинаете брать с собой камеру на удаленные локации и работать в экстремальных погодных условиях. Она защищена от непогоды, имеет самый прочный корпус и работает быстрее других устройств».

Вейксерфинг с сигнальными огнями: испытание камеры Canon EOS-1D X Mark III

Слабое освещение, высокая скорость и очень много воды… Фотограф экстремальных видов спорта Рихард Вальх организовал самое серьезное на данный момент испытание для новой камеры EOS-1D X Mark III.

Смотреть продукт 

8. Знайте главные истории дня (Эдди Кио)

«Чтобы получить нужные изображения, вам нужно знать главные истории дня. Например, если игрок возвращается в клуб, из которого уходил, фанаты могут освистать его. Если команда проиграла 4 игры кряду, начнутся слухи о возможном увольнении тренера, поэтому стоит обратить внимание на его реакцию, если команда вновь проиграет. Если вы запечатлеете, как он закроет лицо руками, такой кадр будет более чем достоин внимания».

9. Используйте нестандартные фокусные расстояния (Мартин Биссиг)

«Я зачастую использую сверхширокоугольный объектив Canon RF 15-35MM F2.8L IS USM либо какой-нибудь зум-объектив, например Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II USM [в продаже доступно новое поколение: Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM]. На самом деле я создаю пейзажи и включаю в них спортсменов, поэтому для меня довольно важно иметь в наличии широкоугольный объектив, чтобы запечатлеть всю обстановку на одном изображении. Если я нахожусь слишком близко к спортсменам, никто не сможет определить, где сделана фотография — в Гималаях или в Швейцарии. Я не так часто использую средний диапазон фокусных расстояний, который позволяет запечатлеть спорт со стандартной перспективы — это не те кадры, которые я стремлюсь создавать. Я предпочитаю выбирать нечто особенное, вроде 12 мм или 200 мм, а не стандартные расстояния наподобие 50 мм».

Внимательное отношение к нюансам выбранного вида спорта поможет вам понять, в чем смысл движений спортсменов, и в каких из них заключена красота. Эта скульптура на фоне лазурного неба стала отличным фоном для съемки исполняющего трюки маунтинбайкера. Снято на камеру Canon EOS R с объективом Canon EF 11-24mm f/4L USM и следующими параметрами: 11 мм, 1/800 сек., f/5.6 и ISO 100. © Мартин Биссиг

10. Запечатлейте эмоции (Рихард Вальх)

«Когда футбольная команда выигрывает крупный турнир, фотографии, сделанные во время игры, отходят на второй план, ведь людям важнее увидеть, как команда празднует, стоя на крыше автобуса, окруженного тысячами фанатов. Вам нужно фотографировать и то, что окружает спорт: эмоции, интриги, празднования и разочарования. Если вы фотографируете марафон, отправляйтесь на финишную линию, ведь на старте вы не найдете сильных эмоций. Ищите самые динамичные моменты и самые яркие эмоции. Если вы можете запечатлеть все это на одном кадре, у вас все получится».

Во время матчей Эдди часто использует конфигурации с несколькими камерами и объективами. Он рекомендует на всех уровнях экспериментировать с ракурсами для создания уникальных изображений. © Эдди Кио

11. Пробуйте разные углы съемки (Эдди Кио)

«Раньше газеты были моим основным источником дохода, но теперь людям нужен контент для социальных сетей. Сейчас важнее использовать нестандартные ракурсы. Сходите на мероприятие и подумайте о том, какие кадры вы хотели бы получить. На Уимблдоне для фотографов есть много разных мест — это могут быть верхние или нижние ряды, а также боковые трибуны. На футбольных матчах я практически всегда устанавливаю камеру за ворота и использую дистанционный спуск затвора. На поле находится 22 игрока, и в половине случаев вы даже не увидите, как игрок забивает гол».

12. Разберитесь, как должен выглядеть выбранный вид спорта (Мартин Биссиг)

«Очень важно понимать, в чем смысл выбранного вида спорта, поскольку только так вы поймете, в чем смысл движений спортсменов, и в каких из них заключена красота. Если бы я фотографировал скейтбордистов, я бы мог положительно оценить те или иные фотографии, но если бы я показал эти кадры скейтбордистам, будь то любители или профессионалы, они могли бы сказать что-то вроде: «На этом фото рука находится под неправильным углом». Я не знаю таких нюансов, потому что я сам не скейтбордист, но зато знаю, как на фотографии должен выглядеть маунтинбайк. Кроме того, фото может быть сделано на лучшей локации, а в кадре будет самый красивый велосипед на планете, но если райдер будет сидеть на нем, как мешок с картошкой, хорошей фотографии не получится. Довольно важно уметь давать спортсменам указания».

Съемка динамичных сюжетов важна, но это изображение маунтинбайкера, который разбивает лагерь в лесах Тибета, помогает проникнуться ситуацией. «Людям нравятся фотографии, которые отражают обстановку, поскольку они делают историю интереснее», — говорит Мартин. Снято на камеру Canon EOS 5D Mark IV с объективом Canon EF 11-24mm f/4L USM и следующими параметрами: 24 мм, 1/8 сек. , f/4 и ISO 4000. © Мартин Биссиг

Очень полезно делать кадры, которые содержат в себе всю историю; эта фотография, на которой велосипедисты делают перерыв во время поездки по Ирану, — яркий тому пример. Снято на камеру Canon EOS 5D Mark IV с объективом Canon EF 11-24mm f/4L USM и следующими параметрами: 13 мм, 1/400 сек., f/7.1 и ISO 100. © Мартин Биссиг

13. Займите свою нишу, чтобы пользоваться спросом (Рихард Вальх)

«Чем сильнее коммерческая составляющая выбранного вида спорта, тем проще продавать изображения. Мне очень повезло, потому что в начале моей карьеры сноубординг как раз набирал популярность, как и спрос на фотографии с этим видом спорта. Я быстро стал одним из тех счастливчиков, что фотографируют спорт по всему миру. Если вы хотите фотографировать футбол или легкую атлетику, помимо вас на стадионе будет еще 50 фотографов, и обойти их на этом поприще будет довольно сложно».

14. Фотографируйте детали вокруг происходящего (Мартин Биссиг)

«Как много фотографий с маунтинбайкером может опубликовать журнал? Люди хотят увидеть историю, например моменты, когда человек сидит у костра и сушит свою обувь. Делайте акцент на спортсменах, но не забывайте и том, что в момент основных событий происходит за вашей спиной. Людям нравятся фотографии, которые отражают обстановку, поскольку они делают историю интереснее».

15. Выбирайте объективы в соответствии с видом спорта (Рихард Вальх)

«Сноубордистов зачастую снимают с очень малого расстояния, поэтому фотографы нередко используют объектив Canon EF 16-35mm f/2.8L III USM, но вы также можете использовать модель Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM, которая отлично подходит для съемки любых видов спорта. Если вы фотографируете состязания, где у вас нет полной свободы передвижения, например автогонки, стоит выбрать телеобъектив с большим фокусным расстоянием — обычно для таких целей фотографы берут объектив 400 мм. Я использую объектив Canon EF 400mm f/2.8L IS III USM, и он просто невероятен — он очень легкий и при работе не ощущается как громоздкий телеобъектив. Диафрагма f/2.8 очень помогает в работе, и с этим объективом я могу делать акцент на спортсмене в кадре, размывая фон. Если вы фотографируете поездки на горном велосипеде или своих друзей, занимающихся игровыми видами спорта, вы можете подходить к объектам максимально близко, что упрощает выбор оборудования — в таких случаях можно использовать стандартные объективы с фокусными расстояниями от 16 до 200 мм».

Автор Lucy Fulford & Peter Wolinski

Подпишитесь на рассылку

Нажмите здесь, чтобы получать вдохновляющие истории и интересные новости от Canon Europe Pro

Если вы видите это сообщение, вы просматриваете веб-сайт Canon с помощью поисковой системы, которая блокирует необязательные файлы cookie. На вашем устройстве будут использоваться только обязательные (функциональные) файлы cookie. Эти файлы cookie необходимы для функционирования веб-сайта и являются неотъемлемой частью наших систем. Чтобы узнать больше, ознакомьтесь с нашим Уведомлением о файлах cookie.

Удалите элемент или очистите [category], поскольку существует ограничение на 8 продуктов. Нажмите «Изменить»

Сбросить весь выбор?

Как стать фотографом | Советы на 2023 год

Вам интересно, как стать фотографом или, точнее, как стать профессиональным фотографом? Чтобы заняться какой-либо карьерой в фотографии, будь то любитель или профессионал, вам в первую очередь нужно научиться тому, как стать фотографом.

Итак, как стать фотографом? Что ж, в отличие от некоторых других профессий, для того, чтобы стать фотографом, не требуется определенного пути или специальной подготовки, но вам все равно придется потратить много времени, усилий и самоотверженности, чтобы добиться этого.

Мы расскажем все, что вам нужно знать о том, как стать фотографом, в том числе о том, как учиться, какие навыки и знания необходимы, как начать карьеру фотографа и зарабатывать деньги и многое другое!

Перейти к разделу

• Могу ли я научиться фотографировать?
• Нужна ли мне степень фотографа?
• Как стать фотографом без образования
• Как стать фотографом из дома
• Как стать фотографом в качестве хобби
• Как стать фотографом в детстве
• Как стать фотографом и зарабатывать деньги
• Карьера фотографа

Могу ли я научиться фотографировать?

Краткий ответ: да. Безусловно, можно научиться правильно пользоваться камерой и лучшим приемам съемки, но для самостоятельного обучения потребуется гораздо больше самомотивации и времени.

Тем не менее, может быть полезно работать с более опытным гидом, когда вы впервые учитесь тому, как стать фотографом, который может служить вашим наставником на протяжении всего процесса.

Начните с уроков фотографии

Как начать фотографировать? Что ж, после того, как вы приобрели камеру, один из самых простых способов начать учиться фотографировать — пройти курс обучения!

На занятиях для начинающих, проводимых опытными фотографами, вы узнаете основы работы с камерой и познакомитесь с важными основами фотографии, например, как управлять светом и компоновать кадры.

Узнайте, как стать фотографом, на уроках фотографии в Остине, на уроках фотографии в Хьюстоне, на уроках фотографии в Лос-Анджелесе или на уроках фотографии рядом с вами. Или закажите онлайн-курсы фотографии, если дистанционное обучение вам больше подходит!

через Canva

Нужна ли мне степень фотографа?

При изучении того, как стать фотографом, вам может быть интересно, какие степени или сертификаты требуются. Не каждому фотографу нужно получать диплом — это действительно зависит от того, какой тип работы вы предпочитаете в качестве фотографа.

Многим работающим не по найму фотографам образовательные курсы помогают улучшить свои навыки и профессиональные знания в отрасли. Некоторые могут работать над получением сертификата или степени, в то время как другие могут пройти только несколько курсов, которые считаются необходимыми или актуальными.

Когда дело доходит до того, чтобы стать профессиональным фотографом, вам следует запланировать получение какой-либо формальной степени.

Если вы надеетесь стать фотожурналистом, научным фотографом или промышленным журналистом, вам, скорее всего, потребуется степень бакалавра, хотя это может не обязательно быть степенью в области фотографии.

Какие виды фотографии существуют?

Вы можете получить любую степень от младшего специалиста до докторской степени в области фотографии с различными программами получения степени, предлагаемыми в различных учреждениях.

Что касается лицензий и сертификатов, большинство государственных и местных органов власти их не требуют, но всегда стоит проверить, чтобы быть уверенным. Получение сертификата в области фотографии также может помочь вам повысить свою репутацию квалифицированного профессионала.

Какие существуют сертификаты фотографии?

Примеры некоторых типов сертификатов включают: сертифицированный профессиональный фотограф, сертифицированный судебно-медицинский фотограф и зарегистрированный биологический фотограф. Обычно сдача одного из этих экзаменов и получение сертификата стоит несколько сотен долларов.

Кроме того, для некоторых видов фотосъемки, в том числе с использованием дронов, может потребоваться вторичное лицензирование, например, Федерального авиационного управления (FAA).

Какие предметы нужны, чтобы стать фотографом?

Если вы решите стать фотографом, получив степень в области изучения фотографии, вам потребуется пройти множество курсов.

Эти курсы охватывают все: от технических и даже более научных аспектов использования фотоаппаратов и проявления пленки до художественных теорий, лежащих в основе создания невероятных снимков и изображений.

Вы можете пройти курсы с такими названиями, как «Продвинутая фотожурналистика», «Управление цветом» или «Принципы для фотографов».

Сколько времени нужно, чтобы стать фотографом?

Итак, сколько лет нужно, чтобы стать фотографом? Это зависит от выбранного вами пути. Если вы решите работать над получением степени в области фотографии, ваше обучение может занять от двух до десяти лет.

Если вы решите в основном учиться самостоятельно, чем больше времени вы будете уделять обучению и отработке своих навыков, тем быстрее вы достигнете желаемого уровня навыков фотографа.

через Canva

Как стать фотографом без диплома

Теперь поговорим о том, как стать фотографом без опыта и формального образования. В целом, но особенно если вы не идете по пути получения степени, процесс того, как стать фотографом, во многом зависит от вас.

Как обсуждалось ранее, вы можете учиться на уроках фотографии, учиться самостоятельно, использовать онлайн-ресурсы или сочетать все это.

Трудно ли стать фотографом?

Насколько сложно (или легко) научиться фотографии для начинающих, чтобы в конечном итоге стать фотографом? Хотя это, конечно, не для всех, точный уровень сложности немного отличается для каждого человека и зависит от их профессиональных устремлений.

Как и любой другой навык, фотография требует времени и упорной практики для развития, но некоторые могут обнаружить, что творческая и художественная составляющая дается им более естественно. Возможно, одна из самых сложных частей — это начало работы.

Практика делает профессионала

Единственное, что не подлежит обсуждению, это практика. Вам абсолютно необходимо потратить время и усилия, чтобы попрактиковаться в своих навыках фотографии, если вы хотите стать знающим фотографом, и даже больше, если вы хотите стать профессиональным фотографом, достойным найма.

Как стать фотографом, не выходя из дома

Если вы не можете найти подходящий для вас урок фотографии в вашем районе, вы учитесь, будучи родителем, или просто предпочитаете учиться дома, у вас есть варианты.

Онлайн-классы по фотографии

Лучший способ узнать о тенденциях в фотографии, передовом опыте и проверенных временем методах, не выходя из дома, — это онлайн-классы по фотографии, которые предлагают широкий спектр вариантов занятий для разных сред, стилей и уровней навыков. .

Совместите изучение онлайн-курсов с практикой фотографирования домашних натюрмортов или ваших детей в движении. Если вы хотите выйти на новый уровень, узнайте, как развивать онлайн-бизнес и начать свою карьеру фотографа из дома!

через Canva

Как стать фотографом в качестве хобби

Не все заинтересованы в превращении фотографии в карьеру, и некоторые люди могут задаваться вопросом, как стать фотографом в качестве хобби.

Если вы не хотите становиться профессионалом, вы можете выбрать более спокойный и гибкий подход, став фотографом-любителем.

Практика, Практика, Практика

Вы можете принять решение пройти курс (или больше), научиться самостоятельно, работать с более опытными друзьями или коллегами или сочетать все вышеперечисленное. Самая важная часть, когда дело доходит до того, как стать фотографом в качестве хобби, — это практика!

Чем больше снимков вы сделаете, тем лучше станет ваш «глаз фотографа» — вы начнете естественным образом видеть, как кадрировать снимок или как лучше запечатлеть освещение, даже не задумываясь об этом.

Присоединяйтесь к группе фотографов

Еще один полезный ресурс о том, как стать фотографом в качестве хобби, — это найти местные любительские группы фотографов и вступить в них (или создать свои собственные).

Это даст вам возможность встретиться с другими начинающими фотографами и попрактиковаться в своих навыках съемки в местных живописных местах.

Как стать фотографом в детстве

Если ваш ребенок задается вопросом, как стать фотографом, хорошая новость заключается в том, что для него нет возрастных ограничений!

Как только они станут достаточно взрослыми, чтобы безопасно и успешно управлять камерой (или даже просто камерой смартфона или планшета), все остальное действительно зависит от них.

На самом деле, по словам родителей CDC, фотография оказалась отличным способом для детей выразить свое творчество, развить свой голос и подтвердить свою индивидуальность в семье, друзьях и сообществе.

через Canva

Как стать фотографом и зарабатывать деньги

Теперь о том, как стать профессиональным фотографом, которого нанимают и который зарабатывает деньги. Как фотографы получают деньги? Хорошо ли зарабатывают фотографы?

Есть много способов заработать хорошие деньги в качестве фотографа, и один из самых распространенных — это работа в качестве независимого фотографа.

1. Создайте бизнес-модель

Чтобы добиться успеха в качестве фотографа, работающего не по найму, вам необходимо создать очень хорошо продуманную бизнес-модель после того, как вы действительно овладеете основами фотографии.

Это будет включать в себя такие вещи, как разработка портфолио или веб-сайта в Интернете, чтобы продемонстрировать вашу работу потенциальным клиентам, а также предоставить клиентам простой способ связаться и забронировать ваши услуги.

2. Создайте заметное присутствие в социальных сетях

Наличие профиля в Instagram, посвященного исключительно вашим профессиональным изображениям, также поможет привлечь внимание к вашей работе, что может привести к потенциальным возможностям трудоустройства.

Поскольку на рынке так много профессиональных фотографов, вы можете подумать о развитии нишевой сферы деятельности или интересов (например, свадеб или портретов), чтобы сделать свой фотобизнес более уникальным и востребованным.

Выбирая область знаний, важно соблюдать баланс между тем, что может быть востребовано на рынке, но также доставлять удовольствие лично вам. В конце концов, если вы не получаете удовольствия от работы, ваши шансы стать профессиональным фотографом внезапно становятся намного ниже.

3. Инвестируйте в профессиональное фотооборудование

По мере того, как ваш бизнес расширяется и становится все более вовлеченным, возможно, пришло время инвестировать в более современное оборудование, особенно в то, что связано с вашей сферой деятельности.

Вам нужно специальное освещение, чтобы лучше запечатлеть ваши типы изображений? Какое программное обеспечение для редактирования фотографий вам нужно? Помните, ваше оборудование — это инвестиция в ваш бизнес, поэтому, даже если оно может стоить дорого, стоит выбрать высококачественное оборудование.

4. Будьте организованны

Еще одно важное соображение о том, как стать фотографом-фрилансером, который действительно зарабатывает деньги, — это оставаться организованным в отношении выставления счетов.

В частности, если вы работаете не по найму, вы должны убедиться, что ваши клиенты получают счета за ваши услуги и что они действительно платят вам. Если вы не знаете, как выставлять счета клиентам, обратитесь за советом к другим специалистам или ознакомьтесь с онлайн-ресурсами и службами выставления счетов.

5. Будьте активны

Одна из самых важных вещей в работе фотографа — активно делиться своей работой и находить клиентов. Социальные сети — отличное средство для этого, но не забывайте и о более традиционных методах, таких как личное общение и сарафанное радио.

Помимо фриланса или работы в качестве фотографа, работающего не по найму, есть также несколько профессиональных профессий, связанных с фотографией, которые могут хорошо оплачиваться.

через Canva

Карьера фотографа

Вы учитесь, как стать фотографом, чтобы начать свой бизнес? Какие есть виды карьеры для фотографов помимо фриланса? В наши дни возможности почти безграничны, тем более что мы живем в обществе, ориентированном на цифровые технологии.

Фотосъемка недвижимости

Компании, занимающиеся недвижимостью, часто нанимают фотографов, специализирующихся на фотосъемке недвижимости, для съемки домов и недвижимости для выставления на продажу. Иногда это на контрактной основе, но также может быть постоянная должность в компании на полный рабочий день.

Фотожурналистика

Еще одна популярная отрасль, связанная с фотографией, — журналистика. Фотожурналистика уделяет больше всего внимания фотографии, но другие виды журналистики, в том числе расследовательская или научная, также могут потребовать сильных навыков фотографа.

Фотосъемка в социальных сетях/рекламе

Многие компании нанимают фотографов, чтобы они помогали им снимать изображения для маркетинга и рекламы своих брендов в Интернете и на платформах социальных сетей, от ресторанов до розничных компаний.

через Canva

Теперь, когда у вас есть все эти ресурсы о том, как стать фотографом, включая лучшие советы о том, как стать фотографом, который действительно зарабатывает, пришло время взять камеру и начать!

Не зацикливайтесь на деталях того, как стать фотографом. Самая важная часть — получать удовольствие и раскрывать свой творческий потенциал, исследуя этот замечательный вид искусства.

Чтобы получить еще больше творческих идей и вдохновения, ознакомьтесь с другими событиями, происходящими на Classpop!

Связанные статьи

69 Креативных увлечений, которые сделают вас лучше в 2023 году
Фотография 101: Учитесь фотографии с легкостью для начинающих
Лучшие советы по фотосъемке цветов для начинающих

Как НА САМОМ ДЕЛЕ заняться фотографией в 2023 году (+ советы профессионалов)

Фотографировать — это то, чем занимается каждый регулярно делает. Несколько лет назад, если вы хотели сделать фотографии, вам нужно было принести камеру для этой цели — это было обдуманное решение.

Теперь, благодаря мобильным телефонам, мы постоянно носим с собой камеру, поэтому мы делаем много снимков, даже не задумываясь об этом.

Это стало частью нашей повседневной жизни, но это не значит, что все хотят знать, как заняться фотографией.

Но если вы уже заглянули в эту статью, то это потому, что ваш уровень интереса выше среднего стрелка.

Нет жесткого правила, которому нужно следовать, чтобы начать заниматься фотографией, так что все, что вы делали до сих пор, уже является хорошим началом.

В этой статье вы найдете серию советов по фотографии, которые помогут вам проследить карту, чтобы добраться из того места, где вы сейчас, туда, где вы хотите быть.

Фотография играет важную роль в современном мире. Вот как начать.

Содержание

Как заняться фотографией – 15 советов на 2023 год

Есть разные способы заняться фотографией. Эти советы призваны помочь вам начать как начинающему фотографу, от поиска вдохновения до выбора лучшего фотооборудования.

1. Просмотрите свои фотографии

Авторы и права: Джейкоб Оуэнс

Неважно, снимаете ли вы на свой iPhone или у вас уже есть камера — если вы интересуетесь фотографией, у вас уже есть тонны фотографий.

Просмотрите свою фотопленку, учетную запись Instagram или любое другое место, где вы сохраняете сделанные фотографии и находите закономерности.

Что ты больше всего любишь фотографировать? Ваша домашняя собака, ваши друзья, случайные сцены на улице? Найти то, что вас интересует, — один из первых и самых важных шагов, которые вы можете предпринять.

Если вы серьезно относитесь к фотографии, делая снимки, которые вам не нравятся; вы, вероятно, бросите его довольно скоро.

Это не значит, что вы не должны расти и экспериментировать, это просто поможет вам узнать о себе и понять свои увлечения.

2. Научитесь пользоваться камерой

Авторы и права: Том Леволд

Вам нужно взять под контроль конечное изображение. Большинство современных камер действительно обеспечивают хорошо экспонированные фотографии, если вы используете их в автоматическом режиме, но это еще не все.

Используемые настройки камеры влияют на ваши фотографии не только на правильную экспозицию.

Например, скорость затвора либо заморозит движущийся объект, либо зафиксирует размытие движения. Диафрагма во многом отвечает за глубину резкости; другими словами, какая часть вашего изображения находится в фокусе. Это решения, которые вы должны принимать сами, а не позволять камере решать за вас.

Это только с учетом трех частей треугольника экспозиции, но есть много других настроек камеры, которые вам нужно понять, чтобы улучшить свои фотографии.

Также следует ознакомиться с режимом экспозиции и режимом фокусировки, режимами замера экспозиции, балансом белого, форматом файла и многими другими кнопками и настройками.

Ваша главная цель — достичь точки, в которой вы сможете использовать камеру в ручном режиме. Чтобы достичь этого, вы можете начать с использования полуавтоматических режимов, чтобы понять один инструмент за раз. Это упростит задачу.

3. Переход от фотографирования к их созданию

Кредит: Тим Гоув

Как я уже говорил, продолжать фотографировать то, что вы любите, — это лучший способ оставаться сосредоточенным. Однако, чтобы перейти на следующий уровень, вам нужно начать делать фотографии с определенной целью.

Допустим, вам нравится уличная фотография. Что ж, не занимайтесь этим как обычно — вместо этого назначьте дату и организуйте себе фотосессию.

Выберите тему и место, соберите камеру и поставьте цель на день. Относитесь к этому так, как если бы это была работа, которую вам поручили выполнять.

Представьте, что у вас есть редактор, который проводит для вас инструктаж по статье, и вам нужно доставить фотографии в конце дня.

Не беспокойтесь, если у вас не получится сделать лучший снимок с первого раза. Это процесс, и вы будете продолжать совершенствоваться, чем больше будете это делать.

4. Подумайте о своем образе жизни

Фото: Zachary Staines

Если вам не нравится работать по выходным и во время праздников, вы бы не выбрали карьеру в сфере туризма, верно?

То же самое происходит и с карьерой фотографа. Каждое направление, которое вы выбираете, связано с выбором образа жизни. Например, фотосъемка мероприятий означает, что вам не нужна студия; вы, вероятно, будете работать по вечерам и т. д.

Если вы любите фотографировать ночные пейзажи, но не любите ложиться спать допоздна, вам придется нелегко.

Если вы любите фэшн-фотографии, но не являетесь народным человеком, вам будет непросто руководить моделью и иметь дело со всеми, кто участвует в такого рода фотосессиях.

Я хочу сказать, что вам может нравиться определенный вид фотографии, чтобы смотреть и восхищаться, а также специализироваться на другом виде.

Нет никакого противоречия в том, что у вас разные вкусы в том, что вам нравится и что вы делаете, но важно научиться распознавать каждый из них.

5. Экспериментируйте со всеми видами фотографии

Авторы и права: Джейк Райан

Чтобы найти тот тип фотографии, который вам нравится, вам нужно попробовать его. Вам не нужно много вкладывать в это.

Без специального оборудования вы можете заниматься уличной фотографией, документальной съемкой, портретами и т. д. Возможно, даже макросъемкой, в зависимости от имеющегося у вас объектива.

Еще один отличный способ учиться и экспериментировать — отойти от цифровой фотографии. Спросите у родственников, нет ли у кого-нибудь пленочной камеры, которую вы можете одолжить. Если нет, загляните в магазины секонд-хенд, и вы, вероятно, найдете его по разумной цене.

Еще один способ поэкспериментировать с настройками камеры, такими как диафрагма, выдержка и ISO, — использовать искусственное освещение. Вы можете арендовать студию с оборудованием на полдня и попробовать себя в портретной фотосъемке или фото товаров.

Для более специализированной фотосъемки вы можете арендовать фотооборудование на день или неделю, прежде чем инвестировать в какое-либо дорогое оборудование. Например, вы можете взять напрокат объектив с наклоном и сдвигом и попробовать сфотографировать архитектуру или недвижимость.

Если вы собираетесь отправиться в место, которое предлагает уникальные возможности для вашей фотографии, подготовьтесь и возьмите напрокат оборудование перед поездкой. Например, если вы собираетесь на Багамы, вы можете попробовать себя в подводной фотографии.

6. ​​Посещайте занятия

Кредит: Карл Солано

Онлайн-обучение — это прекрасно, оно доступно из любого места в любое время, но вы также упускаете многие преимущества, которые может дать вам физическое посещение занятий.

Существует множество вариантов, в зависимости от вашего бюджета, наличия времени и конечной цели. Вы можете выбрать это в качестве карьерного пути и изучать фотографию в университете или посещать однодневные семинары.

Важно то, что обучение фотографии лицом к лицу и на практике даст вам доступ к профессиональному оборудованию от академии или фотографа, который проводит курс.

Вы также будете получать мгновенные рекомендации и отзывы о том, что вы делаете. И последнее, но не менее важное: вы познакомитесь с другими начинающими фотографами, которые станут ценным партнером и окажут ценную поддержку.

Конечно, лучше всего дополнить это книгами, журналами, фотоклубами и онлайн-ресурсами. Вы никогда не должны прекращать учиться.

7. Привлекайте своих друзей и семью

Кредит: Там Нгуен

Все начинающие фотографы используют своих друзей в качестве объектов своих изображений; они лучшие модели. Члены семьи тоже прекрасны.

Вы их уже знаете, так что вам будет удобно их фотографировать, и вы действительно сможете уловить их сущность.

Кроме того, вы обнаружите, что фотографией часто занимаются два человека. Возможно, вам понадобится еще пара рук-помощников, чтобы держать отражатель или вспышку.

Когда вы только начинаете, у вас, вероятно, нет средств, чтобы нанять профессионального помощника, поэтому вы всегда можете попросить своих друзей или членов семьи. По мере вашего роста первыми клиентами часто становятся члены вашей семьи и друзья.

Если вы посещаете курсы фотографии, подружитесь со своими одноклассниками, потому что вы можете помогать друг другу, когда начинаете заниматься фотографией.

8. Обратитесь к профессиональным фотографам

Фото: Neonbrand

Нет ничего лучше, чем учиться у того, кто уже был в этом деле. Книги и курсы прекрасны, но советы и мотивация, которые вы можете получить от профессионала, бесценны.

Поначалу может быть страшно обращаться к ним, особенно если у вас нет большого опыта и уверенности в себе, но вы будете удивлены тем, насколько открытыми они могут быть.

В конце концов, это тоже полезный опыт для них. Наставник может дать вам любую информацию, так что стоит спросить, и он с удовольствием вам поможет.

Наставничество может быть просто ежемесячной встречей для отзывов о вашем портфолио, обмена электронными письмами, если у вас есть вопросы, или даже участия в фотосессии.

Возможно, в какой-то момент вы сможете стать их помощником, если, конечно, вы планируете заняться фотографией как профессией.

Учтите, что у профессионалов плотный график, поэтому старайтесь быть краткими и честными, когда связываетесь с ними.

Сообщите им, что вы ищете и почему вы думаете, что они будут для вас хорошими наставниками. Не ведите себя так, будто вы отправили одно и то же письмо тысяче человек, но и не льстите им слишком сильно.

Для этого вам нужна информация, прежде чем связываться с ними. Убедитесь, что они действительно соответствуют вашим интересам. Если вы хотите научиться спортивной фотографии, не обращайтесь к свадебным фотографам!

Попросите конкретного совета о том, как заняться фотографией. Или вы можете предложить запланировать первую встречу, но ясно дать понять, что готовы соответствовать их доступности и графику.

Единого способа сделать это нет, просто будь вежливым и самим собой. Подумайте о том, как бы вы хотели, чтобы к вам подошли, если бы кто-то спросил вас.

9. Инвестируйте в правильное оборудование

Фото: Chuttersnap

Вы, наверное, уже заметили, что заниматься фотографией очень дорого, как в качестве хобби, так и в качестве карьеры.

И да, это правда, что камера не делает фотографа, но есть ограничения на то, что вы можете сделать, если не расширите и не улучшите свое оборудование.

Итак, лучшее, что вы можете сделать, это инвестировать в оборудование, подходящее для вашего уровня и типа фотографии, которой вы занимаетесь.

Нет необходимости идти и покупать самую дорогую камеру в первый же день. Вам также не нужно покупать супертелеобъектив, если вы собираетесь фотографировать студийные портреты.

Изучите информацию, прежде чем покупать оборудование, которое вы, возможно, никогда не используете или которое вам пока не нужно. Это действительно важно, потому что фотооборудование, как и большинство технических устройств, может устареть за короткий промежуток времени. Итак, что взять в первую очередь?

Несмотря на то, что смартфоны творят чудеса, если вы хотите заняться фотографией, вам нужна камера. Лучшая камера для начинающего фотографа та, которая у вас есть или которую вы можете себе позволить.

В качестве хорошей камеры для начинающих я рекомендую использовать зеркальную или беззеркальную камеру — так вы сможете работать в ручном режиме и научиться управлять треугольником экспозиции. Это относится к выдержке, диафрагме и ISO.

Беззеркальные или цифровые зеркальные камеры также позволяют использовать сменные объективы, что является следующим важным моментом, который вам необходимо учитывать. Многие говорят, что объектив даже важнее камеры.

Многие цифровые зеркальные камеры продаются с объективом в комплекте; Это хорошее место для старта. Имейте в виду, что вам придется обновиться, когда вы станете более серьезными, но это позволит вам поэкспериментировать и определить, какой из них купить следующим.

Штатив — хороший аксессуар для начала. После этого вы найдете длинный список аксессуаров для камеры, которые вам понадобятся, но это может произойти, когда вы продвинетесь как фотограф.

Это очень простая установка, но вы можете начать с того, что у вас есть. Мой лучший совет — понять, чего вы хотите, и выяснить, что вам нужно для этого.

10. Изучите постобработку

Авторы и права: Сабо Виктор

Часто в профессиональной сфере фотограф и ретушер — это два разных профессионала. Тем не менее, всем фотографам необходимо выполнять хотя бы базовое редактирование фотографий.

Кто знает: может быть, отрасль фотографии, которой вы занимаетесь, окажется постпродакшн. Вы можете найти в Интернете бесплатные учебные пособия по Lightroom, которые помогут вам с этой задачей. Вы также можете записаться на онлайн-курсы или посетить академию.

Существует множество программ для постобработки изображений, и выбор подходящей, когда вы только начинаете, может быть затруднен.

Промышленным стандартом является Adobe Cloud. Здесь вы найдете самые известные приложения Adobe Photoshop и Adobe Lightroom. Для них требуется членство, но вы получаете 7-дневную пробную версию бесплатно и 14-дневный период возврата, таким образом, вы можете увидеть, нравятся ли они вам.

Помимо Adobe существуют и другие платные варианты, такие как Luminar или Capture One. Перед тем, как принять решение, вы можете ознакомиться с различными обзорами программного обеспечения прямо здесь, на Shotkit.

Если хотите, есть несколько бесплатных программ для редактирования фотографий, таких как Gimp. Самое лучшее в этих выборах то, что они не сопряжены с риском. Если они вам не нравятся, просто удалите их, и вы не потеряете деньги.

11. Практика, практика и еще раз практика

Авторы и права: Cottonbro

В фотографии действительно существует множество правил и теорий, но также верно и то, что без их применения вы не станете фотограф.

Лучший способ заняться фотографией — это фотографировать. Многие люди испытывают своего рода блокировку, когда начинают, но если это произойдет с вами, не беспокойтесь, потому что это нормально.

То, чем вы раньше занимались и чем наслаждались, естественным образом становится труднее, когда вы пытаетесь вспомнить все, что прочитали и узнали.

Когда начинаешь много думать, в итоге ничего не делаешь. Просто напомните себе, что в совершении ошибки нет ничего плохого. Собственно, это единственный способ научиться.

12. Создайте хорошее портфолио

Кредит: Брук Ларк

Портфолио — это ваша визитная карточка. Это будет ваше знакомство с людьми, которые впервые видят вашу работу.

Вот почему вам нужно вложить в него свои лучшие качества, продемонстрировать свои навыки и сделать его кратким. Собрать хорошее портфолио непросто, но оно того стоит. Вам также придется приложить некоторые усилия для создания бренда фотографии.

Вам не нужно иметь крупных клиентов, чтобы создать собственное портфолио. Вы можете использовать вещи, которые есть у вас дома, или разработать проект как для клиента.

Например, если вы хотите стать коммерческим фотографом, используйте продукты, которые вы покупаете для личного пользования, и фотографируйте их.

Вы можете сделать потрясающую фотографию бутылки кока-колы и поместить ее в свое портфолио, не дожидаясь, пока Coca-Cola наймет вас для этого. Просто будьте честны, никогда не заявляйте, что фотография была для клиента, если это не так.

13. Вдохновение

Предоставлено: Thought Catalog

Помимо постоянного обучения, вам также необходимо постоянно получать вдохновение. Вы можете получить вдохновение для своих фотографий отовсюду!

Просмотрите книги и журналы не только для того, чтобы быть в курсе последних событий, но и для того, чтобы узнать, что было сделано раньше.

Посетите музеи и галереи фотографии. Поговорите с другими коллегами и вашим наставником, чтобы узнать, чем они занимаются.

И, конечно же, Интернет — самый большой источник информации. В вашем распоряжении множество бесплатных ресурсов: от Pinterest и Instagram для подписки на ваши любимые аккаунты и фотографов до Google Arts and Culture, где можно увидеть известные произведения искусства со всего мира.

14. Найдите и разработайте свой стиль

Авторы и права: Oscar Keys

Стиль — это то, что заставляет людей признать, что определенный фотограф сделал снимок.

Ваш стиль — это то, как вы видите и представляете мир. Это то, что выделит вашу работу и заставит клиента выбрать вас, а не другого фотографа.

Найти и довести до совершенства непросто, так что не торопитесь. Не торопитесь и улучшайте свои навыки. Стиль будет естественным.

Это может быть от тем, которые вы фотографируете, до настроек, которые вы используете, до ваших методов постобработки.

15. Сеть

Авторы и права: Pixabay

Привлекать друзей и семью — это здорово, потому что они всегда рядом с вами, но они, вероятно, не будут много знать о фотографии, чтобы помочь вам расти.

Ваш наставник может много знать о фотографии, но ему не хватает времени. Итак, вам нужно расширить свою сеть.

Вы можете сделать это, посетив открытие выставок, вступив в фотографические клубы или заглянув в местную художественную школу, чтобы узнать, какие мероприятия они проводят.

В противном случае вы можете попытаться связаться с другими так же, как вы сделали это со своим наставником. Это может быть электронная почта местным фотографам, с которыми вы позже сможете встретиться, или обмен сообщениями с фотографами, на которых вы подписаны в социальных сетях.

Говоря об онлайн-сетях, вы можете найти множество групп в Facebook, посвященных фотографии — даже у Shotkit есть частная (посмотрите, сможете ли вы ее найти!) Есть также специальные веб-сайты, такие как 500px или Adobe Behance.

Неважно, как вы строите свою сеть; главное что он у тебя есть. Оттуда вы можете черпать вдохновение и отзывы для своей работы.

Вы также можете получить советы и отзывы о фотооборудовании, конкурсах или выставках. Вы можете присоединиться или организовать однодневные поездки, чтобы фотографировать события или места в группе, если это тот вид фотографии, который вас интересует.

Если нет, вы можете собраться вместе, чтобы разделить расходы на аренду студии или наем модели, и т.д. Нет конца преимуществам построения сети.

Часто задаваемые вопросы о том, как стать фотографом

Что нужно начинающим фотографам?

Для начала вам понадобится камера, объектив и желание учиться. Вот и все! Конечно, вы можете добавлять больше оборудования по ходу работы, но, начиная с минимума, вы сможете сосредоточиться на изучении основ, прежде чем переходить к более сложным настройкам.

Какая квалификация вам нужна, чтобы стать фотографом?

Это действительно зависит от работы, так как фотография — очень широкая область. Для некоторых специализированных видов фотографии требуется степень бакалавра, но многие профессиональные фотографы игнорируют формальное образование и просто накапливают опыт и обучение на рабочем месте, чтобы достичь того, чего они хотят.

Как начать карьеру фотографа?

Первый шаг — научиться ремеслу. Вы можете сделать это самостоятельно и на практике, в школе (например, в колледже или университете) или посещая семинары и обучаясь у наставников. Оттуда решите, каким типом фотографии вы хотите заниматься, и начните создавать. Создание репутации из уст в уста или в социальных сетях может помочь вам начать карьеру.

Заключительные слова

Море информации о фотографии может быть обескураживающим, запутанным и заманчивым одновременно. Я надеюсь, что эта статья помогла вам преодолеть любые сомнения относительно того, как начать заниматься фотографией.

Начало фотопутешествия — захватывающий момент, и вы должны наслаждаться им. Будьте смелее и фотографируйте столько, сколько сможете.