Как стать профессиональным фотографом с нуля: Как стать фотографом с нуля и что для этого нужно

Содержание

Как стать профессиональным фотографом

Как стать профессиональным фотографом? Как научиться красиво фотографировать? С чего начать? Где и как проходить обучение? — всего 5 минут чтения, и вы узнаете ответы на эти и другие актуальные вопросы.

Мне все чаще задают вопрос: «Как стать профессиональным фотографом»? К сожалению, свободного времени не так уж много, лично ответить каждому не получается. Но данная статья сможет направить начинающих фотографов в правильное русло и всегда будет под рукой в качестве напоминания. Не стану тянуть, перейду сразу к делу. Сокровенная разгадка лежит на поверхности. В фотографии, как и в любом другом деле, чтобы добиться успеха, нужно много работать, настойчиво постигать все тонкости профессии, накапливать опыт, нарабатывать связи и совершать еще целый ряд скучных, но важных действий. Уверяю тебя, мой дорогой читатель, можно смело позабыть все байки на тему «Я успешный фотограф: ничего не делаю, зато получаю кучу денег, рассказывая анекдоты сексуальным женщинам в красивых купальниках и лениво нажимая на кнопку спуска затвора. А чтобы к этому прийти, нужно деловито потягивать прохладный 50-летний виски из дизайнерского бокала ручной работы и закусывать свежим гребешком в своей новой студии в центре Москвы!» Безусловно, такие истории о благах щедрой матрицы приятно слушать. Жаль только, что они далеки от реальности. Мы же с вами сделаем правильный выбор — примем красную таблетку, переместимся в суровые будни и попробуем вместе разобраться, насколько глубока кроличья нора.

Как стать фотографом: с чего начать

1. Прекратить сомневаться
В начале долгого пути это самый важный и самый противоречивый шаг. Вы ведь даже четко не представляете, на что идете. Но я вас успокою — переживать из-за неопределенности смысла нет. Как все сложится, вам никто не скажет, и от риска никто не избавит. Так что запаситесь оптимизмом и верой в светлое будущее. Они еще пригодятся.
2. Найти источник вдохновения
Начните работать над своим художественным видением прямо сейчас. Ведь именно творческий почерк будет отличать вас от других фотографов. К тому же процесс поиска себя займет гораздо больше времени, чем освоение технических тонкостей фотографии. Найдите снимки, которые вам нравятся. Это могут быть работы мастера с уже сложившимся стилем. Изучайте его манеру, подмечайте детали. Наверняка, взгляды на творчество у вас еще поменяются не один раз. Сегодня вы в восторге от креативных коллажей, которые делают Dave Hill или Joel Grimes, а завтра не сможете оторваться от работ Mario Testino, Annie Leibovitz (некоторую информацию о ее творчестве можете посмотреть в обзорной статье «Фотоальбом Vanity Fair Portraits») или чувственных портретов Lindbergh’а. Все индивидуально. Кому-то по душе фотографии природы, а кого-то привлекают коммерческие натюрморты или съемка обнаженной натуры. Ищите свои источники вдохновения.
3. Прислушиваться к себе
После того, как вы увидете, насколько разнообразен мир фотографии, начнут появляться свои идеи. Развивайте их, экспериментируйте, оттачивайте необходимые навыки, создавайте что-то свое, новое, получайте удовольствие от творческого процесса. Понять, чем именно вы хотите заниматься и чему будете посвящать все свое время — добрая половина дела.
4. Снимать-снимать-снимать
Как стать поваром? — Нужно находиться на кухне и готовить. А столяром? — Правильно, шагом-марш с молотком и рубанком в мастерскую. Как стать профессиональным фотографом? — Фотографируйте. Много фотографируйте, постоянно учитесь. Без практики никуда.

фотограф: Dave Hill

фотограф: Annie Leibovitz

фотограф: Mario Testino

фотограф: Peter Lindbergh

фотограф: Joel Grimes

фотограф: Ansel Adams

Как стать фотографом: про учебу

Чтобы стать профессиональным фотографом, получать профильное высшее образование совсем не обязательно. И доказательств этому множество. Например: французский фотограф Patrick Demarchelier, один из самых ярких мастеров современности, вообще самоучка. Возникает разумный вопрос: где тогда учиться и стоит ли это делать вообще? — Давайте поговорим о самых распространенных путях: их преимуществах, недостатках и мифах, связанных с ними.
1. Ассистирование. Бытует мнение, что стать ассистентом успешного фотографа — лучшее решение. Я не могу с этим согласиться. Слишком много факторов необходимо учесть. Самый главный из них — отношение мастера к помощнику. Представьте себе, что вы находитесь в студии на моей съемке. Я молча подхожу к софт-боксу, немного наклоняю, поворачиваю его и отодвигаю на 10 см вправо. Со стороны — это простое действие, которое вряд ли о чем-то скажет новичку. Но зачем повернул? Почему пододвинул на 10, а не 20 см? И вообще почему софт-бокс и именно такого размера, и с внешней, но без внутренней рассеивающей насадки, а не, скажем, портретная тарелка или зонт? При определенных обстоятельствах ассистирование не даст вам практически ничего. Но если бы я показал вам предварительный результат в видоискателе, объяснил, что меня в нем не устраивает, рассказал о философии работы со светом и обосновал решение передвинуть софт-бокс именно так и именно настолько. А потом бы еще показал результат этих манипуляций и объяснил его, то такое обучение могло бы действительно оказаться полезным. С другой стороны, ассистирование может дать вам много пищи для размышлений, возможность посмотреть на продакшн высокого уровня, процесс командной работы и много других вещей. Но сможете ли вы их понять и освоить без посторонней помощи? — Не факт. Еще один недостаток ассистирования — вы слишком буквально перенимаете манеру и стиль мастера. В итоге значительно теряете в уникальности и при этом недостаточно хороши, чтобы составить ему конкуренцию. В общем есть свои плюсы, но есть и явные минусы.
2. Фотокурсы. Преимущество данного способа обучения очевидно — системность знаний. Вам последовательно и доходчиво дадут заявленную информацию, она хорошо усвоится. К тому же вы можете подобрать программу, которая соответствует вашему профессиональному уровню и материальным возможностям. Однако, знания, которые дают на курсах, как правило, базовые и очень ограниченные. В самом лучшем случае вы хорошо усвоите азы. Большего не дает никто. Зато есть риск даже основы не получить. Поэтому следует основательно подходить к выбору фотошколы и преподавателей. Я провожу обучение фотографии в Москве, подробней с этой информацией можно ознакомиться в соответствующем разделе сайта.
3. Мастер-классы, воркшопы. Отличный способ получить узконаправленную информацию или освоить какой-то технический прием. Загвоздка лишь в том, что порой эти знания вы не можете применить. Возьмем, скажем, съемку со смешанным светом и рисование световой кистью. Стоимость такого мастер-класса у хорошего профессионального фотографа примерно 5-10 т.р. Потом вы еще будете самостоятельно практиковаться, потратите кучу времени и в 2-3 раза больше денег, чем стоимость урока. А что в итоге? — Никому кроме вас это умение не нужно, заказчики такого творчества не признают, да и сама техника уже сто лет не нова. К выбору мастер-классов и воркшопов надо подходить осторожно. Соблазнов вокруг полно, все кажется интересным. Но прежде ответьте себе на вопрос: действительно ли эти знания пригодны и применимы? Если да, то мастер-класс станет для вас отличным решением, если же нет — возможно, стоит поискать нечто иное.
4. Учеба за границей. Я за границей не учился и точно говорить не могу. Но не думаю, что там что-то принципиально другое. Разве что цены выше. Конечно, есть признанные мастера фотографии. Лично я бы сходил на воркшоп Mary Ellen Mark или на съемку, которую проводит Greg Gorman. Но скорее из уважения к их творчеству, чем в обучающих целях. Успешно учиться можно и в России, даже удаленно.
5. Самообучение. Наверное это самый дешевый способ научиться фотографировать, но далеко не самый быстрый. В интернете полно бесплатной доступной и очень полезной информации. Проблема состоит лишь в том, что ее так много! В разных местах и в разных контекстах! Найти и разобрать не хватит никакой усидчивости. А ведь недостаточно просто разобрать. Необходимо выделить главное, правильно усвоить, сложить в систему, проверить. В свободном доступе много полезной информации, но слепо изучать в интернете все подряд не стоит.

Как стать профессиональным фотографом: беспроигрышные методы самообучения

— Анализируйте фотографии. Смотрите работы, которые вам нравятся. Пробуйте анализировать. Не стесняйтесь, если не можете подобрать слов. Сначала это будет на примитивном уровне: нравится / не нравится. Позже вы начнете выявлять технические особенности снимков, оценивать освещение и колористику. А там уже недалеко и до эстетики кадров. Но не торопитесь, двигайтесь шаг за шагом, всему свое время.
— Изучайте фототехнику. Узнайте основы строения фотоаппарата, принципы экспонирования. Разберитесь с базовыми параметрами экспозиции: диафрагма, выдержка, iso. Почитайте о цветовой температуре, фотофильтрах. Стремитесь к тому, чтобы фотографировать в ручном режиме и осознанно контролировать изменения в своих работах, управлять процессом съемки. Профессионалы работают только так.
— Изучайте фотошоп. Во времена цифровой фотографии работа с графическими редакторами стала не просто удобством, а необходимостью. Рано или поздно вам придется освоить обработку. Начните с азов. Установите фотошоп, изучите рабочую область, инструменты, фильтры, их предназначение и свойства. Поймите принципы работы программы, разницу между растровой и векторной графикой. Попробуйте совершать самые простые операции. Эти знания пригодятся 100%. Со временем переходите на более высокий уровень, пробуйте воплощать интересные эффекты, осваивайте новые техники, при необходимости закажите качественное онлайн обучение.

Но помните, ни один из перечисленных способов обучения или самообучения по отдельности не является панацеей. Лучшее решение — грамотно оценивать свое текущее состояние и подбирать пути, которые могут оказаться наиболее эффективными именно в данный момент.

Как стать профессиональным фотографом: проблемы новичка

Найти хорошую работу для начинающего фотографа непросто. Причин множество:
— во-первых, оборудование, которое позволит вам обеспечивать конкурентоспособный результат, стоит недешево. А покупать его, не научившись фотографировать — очень опрометчиво.
— во-вторых, начинающий фотограф не может гарантировать результат из-за недостатка опыта. Для заказчика этот фактор является ключевым. Ведь никто не хочет брать на себя лишние риски да еще и за свои же деньги.
— в-третьих, неквалифицированный труд оплачивается плохо. Вам самим зачастую невыгодно и неинтересно заниматься тем, что предлагают работодатели.
Да, это трудности. Но не бойтесь, они преодолеваются. По началу не стесняйтесь снимать бесплатно. Ведь главная задача на пути к тому, чтобы стать профессиональным фотографом — научиться хорошо фотографировать.
Чуть не забыл про самый актуальный вопрос: сколько зарабатывает фотограф, особенно начинающий? — Это тема отдельного разговора, ее я описал по ссылке выше. Затронем мы и тему выхода новичков на рынок. Но уже в следующих материалах. Не забывайте следить за обновлениями, делитесь с друзьями, оставляйте комментарии и добавляйтесь в социальных сетях. До скорых встреч, мои любознательные друзья.

Комментариев: 43

Вперед

Об авторе

Фотограф, Арт-директор

Более 10 лет в рекламе и fashion.

Клиенты: LVMH, Сanon, Hyundai, Dyson, Volvo, DHL, Pepsi и другие.

| Примеры работ

Как стать фотографом с нуля и самостоятельно

Вы тоже считаете, что для того, чтобы стать фотографом и начать зарабатывать нужен профессиональный фотоаппарат?

Для начала расстаньтесь с этим мифом, который поддерживают производители фототехники.

Новички совершают ошибку, полагая, что нужен профессиональный фотоаппарат. И это заблуждение обходится в приличную сумму денег.

Уверяю.

Неважно, на что вы снимаете.

Важно то, как вы снимаете.

Важно то, что хочет ваш клиент, и насколько вы соответствуете ожидания клиента.

С умением фотографировать у начинающих наблюдаются большие проблемы, ибо нет никаких знаний по основам фотографии и композиции.

Нет понимания, что такое свет и как с ним работать.

Более того, многие новички сознательно пренебрегают этими понятиями, опрометчиво считая их ненужными или лишними.

Реальность же оказывается гораздо сложнее.

С чего начинать, чтобы стать фотографом

Я как-то обратил внимание, насколько упало количество и качество постов в пабликах начинающих фотографов за последние несколько лет.

Фотография для многих оказалась более сложным предметом, чем они могли предполагать вначале. Про сложности зарабатывания денег на фотографии и говорить не пристало.

В чем заключается проблема людей, которые не только не смогли стать фотографами, но и не смогли научиться фотографировать?

Ответ прост.

У них нет желания обучаться, чтобы при этом они не говорили.

Многие считают, что достаточно щелкать затвором в автоматическом или полуавтоматическом режиме съемки и качественные фотографии будут получаться сами собой, благодаря профессиональному и дорогому оборудованию.

Обломитесь.

Это не так.

Чтобы стать успешным и востребованным коммерческим фотографом, нужно знать следующее:

Свободно разбираться в основах фотографии:

Диафрагме

Выдержке

Глубине резкости

Экспозиции

Экспонировании кадра

Гистограмме

Научится правильно фокусироваться и понимать, как работает автофокус фотоаппарата

Уметь строить, кадрировать кадр и разбираться в композиции снимка:

Правило третей

Линейная композиция

Воздушная перспектива

Симметрия

Центральная композиция

Диагональное построение, минорная и мажорная диагонали

Уметь подбирать и комбинировать цвета при съемке и обработке:

Цветовые пространства

Круг Иттена

Цветовые схемы: родственные, контрастные, хорда etc

Нужна насмотренность живописью и классикой фотографии

Список весьма обширен и любой пункт распадается на множество подпунктов, которые я поленился перечислять более подробно.

Того, что уже есть, вполне хватает для наведения легкой паники на неопытных новичков.

Желание изучить фотографию как искусство должно стоять выше желания стать обычным фотографом-свадебщиком или бомбилой с детских утренников.

Суть в том, что вы будете спускаться с вершины своего понимания искусства фотографии до уровня свадебного бомбилы, а не пытаться дотянуться до него.

Задумайтесь над этим.

Понимание этого важнее, чем поспешное изучение приведенного списка.

Как начать зарабатывать

Самоорганизация просто необходима для становления успешного коммерческого фотографа.

Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.

Думаю, ответ очевиден.

Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.

Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с не самыми умелыми, но надежными фотографами.

Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.

И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.

Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии и обработки.

Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным опытным профессионалом сегодня.

Это не отрицает возможности получения первых заказов и первых денег, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.

Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.

Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.

Суть проблемы ясна.

Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и тенденциям рынка.

Фотографу проще винить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или свою неадекватность в общении с клиентами, что объясняет отсутствие заказов.

Сложно ли стать успешным фотографом

Если вы решили стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города.

Вам нужно научиться фотографировать и обрабатывать лучше, чем фотографирует и обрабатывает большинство других фотографов города.

Всегда проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги и быстрый заработок.

Как этого достичь?

Грамотно спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.

Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию своего дня.

Это уже не связано с самой фотосъемкой, но без этого не обойтись.

Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где вы будете брать заказы и искать клиентов?

Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?

Я разочарую.

Вы можете очень хорошо фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не получите своего клиента.

Знаете почему?

Про вас просто никто не знает.

Высокооплачиваемый и востребованный фотограф это не про высокое качество фотосъемки и обработки. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.

В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась доказать мне, что съемка первичней.

Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.

Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами.

Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.

То есть.

По-настоящему успешный фотограф немыслим без знаний маркетинга, умения продвигаться в социальных сетях и подвешенного языка.

В статье «Как раскрутиться фотографу и начать карьеру с нуля или ищем клиентов на первые заказы» вы узнаете про основные моменты раскрутки начинающего коммерческого фотографа.

Глубоко изучить тему продвижения своих товаров и услуг вам помогут сайты и сообщества маркетологов.

И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.

Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться.

Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма.

Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать.

Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.

И самое главное.

Не демпингуйте и не устраивайте акций.

Однажды уронив цену, сложно ее будет поднять обратно. Проведя дешевую акцию, вы не получите клиентов. Вы получите толпу халявщиков, которые будут ждать следующей вашей акции.

Как стать фотографом (10 профессиональных советов)

Для многих фотография — это хобби. Но некоторые хотят вывести свое хобби на совершенно новый уровень. Они хотят зарабатывать деньги и стать фотографами. Они хотят быть сами себе боссами в качестве профессионального фотографа.

Стать профессионалом может показаться большим скачком. Стать профессиональным фотографом может быть непросто. И это может показаться невозможным с самого начала. Сейчас у многих есть свои камеры. Есть ли потребность в профессиональных фотографах?

Хотя это может показаться устрашающим, можно продолжить карьеру фотографа. Мало того, что существует высокий спрос на профессиональных фотографов, вы также можете получать хорошую зарплату в фотографии.

Начать фотобизнес непросто. И это не произойдет в одночасье. Вы должны быть реалистом и много работать. Но если вы этого хотите, карьера фотографа может изменить вашу жизнь.

Если вы готовы начать свою карьеру профессионального фотографа, мы здесь, чтобы помочь. Вот почему мы собрали наши любимые советы о том, как стать фотографом.

Фото Энни Спратт

10 профессиональных советов о том, как стать фотографом

Путь от любителя к профессиональному фотографу может быть трудным. Но мы здесь, чтобы помочь вам в вашем путешествии.

1. Вам необходимо освоить основы

Изучение основ не означает умение делать красивые снимки сада на цифровую зеркальную камеру. Чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно быть более всесторонним.

Вам нужно знать, как получить максимальную отдачу от вашей камеры. Вы должны понимать экспозицию и глубину резкости. И вам нужно понять свет. Основы фотографии должны стать для вас второй натурой.

Вы можете приехать на свою первую профессиональную съемку, а условия будут не такими, как вы ожидали. Это не будет выглядеть очень профессионально, если вы просматриваете руководство или исследуете что-то на съемочной площадке.

Возможно, у вас есть диплом колледжа или высшее образование в области фотографии. Или, может быть, это то, что вы хотели бы сделать. Это может быть удобным преимуществом. Но совсем необязательно становиться фотографом.

Интернет стал ценным ресурсом, когда дело доходит до фотографии. Быстрый поиск может предоставить вам информацию и учебные пособия. Будь то что-то базовое или более продвинутое, вы можете найти это. И экспертная фотография — отличное место для начала. У нас есть широкий выбор курсов по фотографии, таких как наша электронная книга «Фотография для начинающих», которые помогут вам отточить свои навыки.

Учись и практикуйся как можно больше. Возьмите камеру и попробуйте бросить вызов себе. Попробуйте каждую технику и освойте ее. Если у вас уже есть большой опыт, это здорово. Но если нет, дайте себе достаточно времени.

Прежде чем думать о том, чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно стать компетентным фотографом.

Фото Бена Итона

2. Обратитесь за советом к фотографам

Наличие собственного фотобизнеса часто означает работу в одиночку. Вы сами себе начальник, и вряд ли рядом с вами будут сидеть коллеги. Вы не сможете повернуться на стуле и спросить совета у коллеги.

Вот почему важно получить совет от фотографов, которые уже прошли через этот процесс. Фотографы, ставшие профессионалами, могут быть бесценными источниками информации. Их знания и опыт пригодятся вам на пути к профессиональному фотографу!

Прохождение курсов фотографии в колледже может быть преимуществом в этом отношении. Они могут предоставить доступ к фотографам, которые уже прошли профессиональный путь. Иногда они являются репетиторами или, возможно, участвуют в программах доступа для студентов.

Но это не значит, что вы должны поступать в университет, чтобы стать фотографом. Ваши друзья — лучшее место для начала. Может быть, у вас есть друг, который является фотографом. Или у них есть друг, который является фотографом. Если нет, вы можете найти фотографов в вашем районе и связаться с ними. Попробуйте устроить с ними виртуальный кофе. Или попросите присоединиться к ним на съемке. Но будьте осторожны, чтобы не стать обузой и не быть слишком требовательным, иначе вы помешаете их работе.

Профессиональные фотографы — кладезь информации. Многие будут более чем рады помочь, и вам обязательно стоит воспользоваться их богатым опытом.

Фото Коди Ланнома

3. Выберите нишу, чтобы сделать себя уникальным

Существует множество видов фотографии и множество карьерных путей, из которых вы можете выбирать. Это может показаться запутанным. Вот почему важно сузить круг вариантов и найти ту нишу, которая подходит именно вам.

Во-первых, подумайте, какие фотографии вам нравятся. Затем используйте это как основу для практики. И дайте себе немного свободы, чтобы попробовать разные навыки фотографии. Будьте экспериментаторами и найдите свою нишу.

Но вы также должны быть прагматичными. Вам нужно подумать о видах фотографии, которые принесут вам доход. Исследование рынка необходимо, чтобы увидеть, где спрос.

Выбор ниши важен, так как он дает вам направление и фокус. Но вам все еще нужна гибкость. Например, если вы фотограф-портретист, вам может не хватить работы, чтобы снимать актеров. Вы можете увеличить свой доход, работая свадебным фотографом.

Есть и практические соображения. То, где вы живете, может повлиять на направление, которое вы выберете. Если вы живете в городе, фотосъемка природы и дикой природы будет не лучшим вариантом. А вам нравится работать с детьми? Если нет, то детская фотография, вероятно, не лучший вариант для вас.

Фото Харрисона Харгрейва

4. Тщательно инвестируйте в оборудование в зависимости от вашей ниши

Фотография — это большой бизнес, и здесь так много оборудования на выбор. Никон или Кэнон? Зеркальная камера или беззеркалка? Кроп-сенсор или полнокадровый? Варианты могут вскружить вам голову.

Многое зависит от личных предпочтений. Но теперь, когда вы становитесь профессиональным фотографом, вам нужно подумать о том, что вам нужно. Не то, что вы хотите.

Поиск своей ниши укажет вам правильное направление. Это поможет вам сосредоточиться на оборудовании, которое поможет вам в этой области фотографии. Например, фотографам товаров нужны определенные источники света. А фотографам недвижимости нужен правильный объектив для работы.

Вам не нужно влезать в долги, покупая первоклассную профессиональную камеру. Ваш бюджет на оборудование будет увеличиваться по мере роста вашего бизнеса. Но вам нужно будет инвестировать в получение правильного снаряжения.

Gear — это не только ваша камера. Вам понадобится хороший компьютер и правильное программное обеспечение для редактирования. Постобработка так же важна, как и работа с камерой.

Это может показаться большим расходом. Но помните, это инвестиции. Фотография — это ваш бизнес, и вам нужно тратить деньги, чтобы зарабатывать деньги.

Фото Джейкоба Оуэнса

5.

Продемонстрируйте свой талант с помощью профессионального портфолио

Профессиональное портфолио — это не коллекция ваших любимых снимков. Это ваша основная работа. Ваше портфолио должно демонстрировать ваши способности профессионального фотографа.

Ваша ниша будет определять содержание вашего портфолио. Вы должны подчеркнуть свои навыки в области фотографии, которой вы хотите заниматься. У вас может быть группа фотографий, которыми вы гордитесь. Но если они слишком внетрассовые, их придется убрать. Включите некоторое разнообразие, но оставайтесь сосредоточенными.

Даже если у вас нет оплачиваемой работы, тренируйтесь как можно больше и добавляйте лучшие кадры в свое портфолио. Вы можете построить студию дома и заниматься с друзьями и семьей. Или вы можете построить кривую бесконечности для фотографии продукта.

Портфолио — это ваша витрина. Будьте изобретательны, но не теряйте фокуса. Речь идет о том, чтобы показать потенциальным работодателям, что вы можете предложить.

Фото Колина Ллойда

6. Делитесь своими работами в Интернете, чтобы создать свой бренд

Очень важно иметь под рукой надежное портфолио. Но вам также необходимо расширить свой бренд фотографии в Интернете. Для современных профессиональных фотографов создание онлайн-профиля является неотъемлемой частью бизнеса.

Можно начать с вашего веб-сайта. В наши дни вам не нужно быть веб-дизайнером, чтобы иметь свой собственный сайт. У такой компании, как Squarespace, есть множество шаблонов, из которых вы можете выбирать. Они различаются по цене, но все они соответствуют профессиональным стандартам.

Если ваш бюджет пока не позволяет этого, начните с социальных сетей. Instagram — отличное место, чтобы показать свою работу и получить известность. Там тоже много вдохновения.

В наши дни это не только селфи и мимозы. Многие фотографы используют его как профессиональную платформу для продвижения своих работ. А использование хэштегов — отличный способ получить больше просмотров и подписчиков.

Tumblr — еще одна социальная сеть для обмена творческими работами. А LinkedIn отлично подходит для связи с профессиональным сообществом.

Когда дело доходит до социальных сетей, вы должны помнить, что это профессиональный аккаунт. Так что относитесь к делу серьезно и подумайте о том, в каком направлении вы хотите развивать свой бизнес. Не публикуйте ничего, о чем вы можете пожалеть.

Фото Авеля Чукланова

7. Организуйтесь и ведите себя профессионально, чтобы добиться успеха

Идея стать профессиональным фотографом может показаться гламурной. Но дело не только в потрясающих локациях и красивых фотографиях. За кулисами тоже много работы. Это может быть скучно, но это так же важно.

Некоторые профессиональные фотографы работают по контракту с фиксированным рабочим днем и фиксированным доходом. Но большинство фотографов работают не по найму и внештатно. Зарегистрироваться в качестве индивидуального предпринимателя может быть сложно, поэтому проведите исследование.

Выставление счетов — еще одна важная часть жизни фрилансера. Узнайте, как отформатировать его, прежде чем отправлять платному клиенту. В Интернете есть бесплатные шаблоны, но убедитесь, что они выглядят профессионально.

Когда фотография — это хобби, небольшая неорганизованность — не проблема. Но если вы хотите иметь авторитетный фотобизнес, вам нужно организоваться. Создайте специальные файлы и пометьте все. И всегда делайте резервную копию своей работы.

Найдите место для своей административной работы. Это может быть дома или в общем офисе. Но он должен быть не загроможденным и свободным от отвлекающих факторов.

Даже если работа низкооплачиваемая или неинтересная, к ней нужно относиться с уважением. Будьте готовы и приходите пораньше. Вы должны действовать как профессионал, независимо от того, что вы делаете, чтобы завоевать доверие и солидную репутацию.

Фото Максима Толчинского

8. Будьте активны в поиске работы и клиентов

У вас может быть отличное портфолио, и, возможно, вы получаете новых подписчиков в Instagram каждый день. Ваш домашний офис хорошо организован. Но это не значит, что телефон начнет звонить.

Как фотограф-фрилансер, вы должны понимать, что работа не всегда придет к вам. Особенно, когда вы новичок в бизнесе, вам придется проявлять инициативу и искать оплачиваемые концерты.

Как только вы получите несколько заданий, ваша репутация вырастет. Как и ваше портфолио. Это будет иметь эффект снежного кома, когда одна работа приведет к более оплачиваемой работе. Но это может занять некоторое время, поэтому всегда ждите большего.

Photo by Bailey Mahon

9. Ищите возможности в вашем районе

Все мы мечтаем о карьере. Стремления движут и вдохновляют нас. Но вы также должны быть реалистами.

Возьмем, к примеру, фэшн-фотографию. Если вы отправите электронное письмо Vogue с вопросом, нужен ли им фотограф, скорее всего, вы не получите ответа! Без опыта и ограниченного портфолио нет смысла идти прямо к вершине.

Но рядом с вами может быть много возможностей. Например, винтажным магазинам или небольшим дизайнерам нужна коммерческая фотография для продажи своих товаров. Все, что вам нужно сделать, это связаться с ними, продемонстрировать свои навыки и предложить свои услуги.

И это не только в индустрии моды. Ресторанам и пекарням может понадобиться хороший фуд-фотограф. Местным мастерам может понадобиться фотография продукта для их интернет-магазина. А агенты по недвижимости знают цену профессиональной фотографии недвижимости.

Все дело в том, чтобы вырваться наружу. Будьте активны в своем районе. Ваша репутация будет расти, и вы создадите базу для своего фотобизнеса. Хотя это может быть и не журнал Time, ваша местная газета — отличное место для начала.

Фото Маттиаса Дизеля

10. Всегда требуйте вознаграждения за свои услуги

Вы никогда не должны работать бесплатно. Волонтерство для профессионального опыта может быть хорошим, когда вы начинаете. Но когда дело доходит до вашего собственного фотобизнеса, вам нужно изменить свое мышление.

Будьте уверены в своей работе и не отдавайте ее бесплатно. Если фотография станет вашим средством к существованию, за нее нужно платить.

Это может показаться экстремальным. Но оплата не всегда может быть финансовой. Начиная с местных рабочих мест, вы не можете устанавливать высокие цены, особенно если вы работаете в малом бизнесе или благотворительной организации.

Но есть и другие вещи, которые не менее важны, чем оплата. Например, вы можете сделать так, чтобы ваш клиент поделился ссылкой на ваш веб-сайт и указал ваши фотографии.

Такое отношение установит стандарт. Потенциальные клиенты будут знать, что они не могут воспользоваться вами. И если вы знаете, что получаете компенсацию, вы не упустите свое качество.

Фото Тома Памфорда

Заключение

Сейчас многие люди делают карьеру в фотографии. Нет причин, почему вы не можете сделать это тоже.

Стать профессионалом не следует легкомысленно. Это не всегда будет легко, и иногда вы можете не знать, откуда придет ваша следующая зарплата.

Не бросайтесь сразу. Сначала освойте основы фотографии. И проведите исследование, прежде чем бросить свою основную работу. И начните вести себя как профессиональный фотограф, даже если вам еще не заплатили.

Будьте реалистичны и прагматичны. Не стремитесь сразу к звездам. И относитесь к каждой фотоработе с уважением. Вместо этого определите для себя четкую карьерную траекторию и усердно работайте для достижения своих целей.

Мы надеемся, что наш список практических советов о том, как стать профессиональным фотографом, был для вас полезным. Наконец, мы желаем вам удачи в вашем путешествии по фотографии!

Как стать фотографом: пошаговое руководство

Владение камерой не делает вас фотографом в большей степени, чем наличие золотой рыбки делает вас морским биологом. Так как же пройти путь от владельца камеры до фотографа или даже профессионального фотографа?

Каждый фотограф начинал по-своему. Некоторые начали фотографировать еще до эпохи цифровой фотографии. Кто-то посещал онлайн-курсы, кто-то висит на стенах своих офисов полноценными дипломами. Многие учатся, поднимаясь после того, как упали лицом вниз, и пробуя снова.

Я? Я начал с наставника в старшей школе, который начал меня с пленки и обработки в фотолаборатории. Она научила меня тому, как важно уделять время продумыванию каждого снимка, и что чем больше снимков вы сделаете, тем лучше у вас получится.

Но не у всех есть наставник, который подтолкнет их в правильном направлении, поэтому мы наметили набор рекомендуемых шагов, чтобы пройти путь от владельца камеры до фотографа с минимальными обходными путями. Готовы получить больше от своей камеры, бросить себе вызов и построить карьеру, которая позволит вам останавливать время? Пошаговое руководство CreativeLive 2 о том, как стать фотографом, поможет вам выбрать правильное направление, чтобы стать профессиональным фотографом.

Шаг 1: Просто начните

Возможно, Марк Твен имел в виду писательство, когда сказал, что «секрет успеха в том, чтобы начать», но эта идея применима и к фотографии. Различные ручки и кнопки камеры могут показаться совершенно пугающими — в любом случае важно просто сделать первый шаг.

Отыщите руководство к камере и положите его в сумку для быстрого доступа к нему — или загрузите PDF-версию на свой телефон. Посмотрите некоторые основные термины, такие как композиция и экспозиция. Просмотрите свои старые фотографии (или снимки фотографа, которым вы восхищаетесь) и отметьте, что вам нравится и что вы ненавидите в каждой из них. Подпишитесь на несколько фотоблогов или запишитесь на онлайн-курсы фотографии для начинающих.

Совет: Начальный набор для начинающих фотографов охватывает основы от терминологии до методов — создание основы, на которую легко опираться по мере роста ваших навыков.

Создайте прочную основу для своей фотопрактики. Учить больше.

Шаг 2. Сделайте много снимков — затем сделайте еще несколько

Большой сюрприз — чтобы стать фотографом, нужно делать снимки. Но вам не нужно ждать, пока вы узнаете разницу между настройками выдержки и диафрагмы камеры, прежде чем начать делать снимки. В конце концов вы выйдете из автоматического режима. Даже съемка в автоматическом режиме может помочь вам попрактиковаться в некоторых вещах — например, в тайминге и композиции (это то, что вы оставляете на фотографии, а что — нет).

На самом деле только путем проб и ошибок вы начнете совершенствоваться, так что вперед.

Подсказка: Делая эти ранние снимки, посмотрите и определите, что вам в них нравится, а что нет — это поможет вам определить направление, в котором вы продолжите развивать свои навыки.

Шаг 3. Освойтесь со своей камерой

Камера хороша настолько, насколько хорош фотограф, который за ней стоит. Итак, насколько хорошо вы знаете свою камеру? Какой самый быстрый способ настроить ISO? Есть ли в вашей камере функции автоматического брекетинга, двойной экспозиции или интервальной съемки? Покопайтесь в функциях вашей конкретной камеры, чтобы, когда вам нужно быстро получить доступ к настройке, вы знали, где ее найти.

Наряду с пониманием того, что и где находится в функциях, неплохо было бы понимать ограничения вашего снаряжения. Можете ли вы снимать объективом с широко открытой диафрагмой и при этом получать резкие кадры? Проверьте свой объектив, сфотографировав лист газеты или распечатку — у большинства объективов есть «зона наилучшего восприятия», более резкая, чем остальные, которые вам могут понадобиться, когда резкость важна. Та же концепция применима и к вашей камере. Например, как далеко вы можете поднять ISO, прежде чем изображение станет слишком зернистым для использования? Знание ограничений вашего оборудования может помочь вам делать более качественные снимки даже с камерой начального уровня.

Совет: Чтобы быстро понять все особенности вашей камеры, попробуйте Быстрый запуск камеры, разработанный для вашей конкретной модели камеры.

Шаг 4. Освойте основы

Автоматический режим не так уж и плох, но чтобы по-настоящему стать фотографом, вы должны освоить основы, которые позволят вам выйти из автоматического режима и делать свои собственные снимки. Это означает изучение трех основных параметров экспозиции: выдержки, диафрагмы и ISO. Каждая настройка влияет на то, насколько светлым или темным будет изображение и какая часть изображения находится в фокусе. Мне стыдно признаться, но когда я только начинал, мне потребовалось очень много времени, чтобы разобраться в крайне важных понятиях диафрагмы и глубины резкости.

Наряду с экспозицией изучите основы техники фокусировки и композиции. Это то, что позволяет вам начать фотографировать там, где у вас есть творческий контроль. Вам не нужно решать их все сразу, но вам нужно освоить основы, чтобы превратиться из новичка в фотографа.

Совет: Курс Основы фотографии глубже погружается в основы – изучение таких обязательных элементов, как экспозиция, композиция и даже выбор правильного оборудования для работы.

Шаг 5. Продолжайте фотографировать

По мере того, как вы осваиваете новые навыки — будь то в классе, письменном руководстве или у наставника — продолжайте снимать и применять эти навыки на практике. Не просто запомните определение диафрагмы, включите камеру в режим приоритета диафрагмы и сделайте одно и то же изображение с несколькими разными значениями диафрагмы. Затем взгляните и посмотрите, как эти изменения повлияли на финальное изображение.

Обучение с помощью класса (или учебника, книги или наставника) — это здорово, но применение этих навыков на практике помогает укрепить их, превращая концепции в практические знания.

Совет: Берите с собой камеру, куда бы вы ни пошли, и начинайте снимать то, что вас вдохновляет. Чем больше вы будете практиковаться, тем быстрее вы превратитесь из новичка в фотографа.

Шаг 6. Теперь узнайте, что нужно для создания (потрясающих) фотографий

В чем секрет удивительных, а не просто хороших фотографий? Свет. Слово «фотография» происходит от греческих корней, означающих «писать светом». Не владея освещением, вы не сможете сделать отличные снимки. Конечно, иногда вам везет, и вы снимаете объект, который уже хорошо освещен, но чтобы работать с клиентами и стать профессионалом, вы должны научиться манипулировать светом, чтобы добиться своей собственной удачи.

Чтобы освоить освещение, нужно научиться снимать при любом освещении. Как сделать так, чтобы солнце было позади объекта и не получилось силуэта? Как вы намеренно используете подсветку для создания силуэта? Чем внешний вид бокового освещения отличается от переднего?

Наряду с обучением тому, как снимать везде, где есть солнце, для фотографов, стремящихся стать профессионалами, важно научиться управлять светом с помощью вспышки, студийных стробоскопов или даже рефлектора за 20 долларов. Как регулировка угла выносной вспышки или студийной вспышки меняет внешний вид портрета или предметной съемки? Вам действительно нужен комплект освещения за несколько тысяч долларов, или вам подойдет что-то меньшее? Пройдя несколько удивительных онлайн-курсов по фотографии и имея правильные инструменты и набор навыков, вам не придется ждать, пока вы случайно не наткнетесь на отличное освещение.

Совет: Джулия Келлехер в курсе «Как делать удивительные фотографии» не ограничивается только правильной экспозицией — изучает свет, как им управлять и все другие факторы, которые помогают преодолеть этот разрыв от хорошего к великолепному.

Шаг 7. Сузьте фокус

Точно так же, как каждой фотографии нужен фокус, так и каждому фотографу. Хотя экспериментировать во всех направлениях — это хорошо, если вы хотите стать профессионалом, вам нужно сузить круг того, какой тип фотографии вы будете предлагать. От свадебной фотосъемки до фотосъемки продукта — существует множество различных способов.

Начните с того, что вы любите делать. Может быть, вы любите снимать спортивные состязания, питаете слабость к детям и хотели бы проводить дни, фотографируя их. Однако не основывайте свое решение только на своих интересах. Если вы живете в районе, где уже есть дюжина хороших фотографов-портретистов, но нет признанного фотографа недвижимости, вы, вероятно, сможете начать строить более сильный бизнес с самого начала, если научитесь фотографировать архитектуру, а не лица.

Как только вы сузите область своей деятельности, поработайте над оттачиванием определенных навыков, используемых в этой подкатегории. Например, фотографы-портретисты должны научиться искусству позирования. Фотографы коммерческих продуктов должны иметь возможность освещать прозрачное стекло и добиваться, чтобы стекло лопнуло без странных отражений. Свадебные фотографы должны знать, как снимать церемонию на открытом воздухе под ярким полуденным солнцем.

Совет: Хотя специализироваться хорошо, не ограничивайте себя слишком сильно чем-то, что не принесет достаточного дохода для стабильной карьеры. Например, некоторые свадебные фотографы также снимают портреты.

Шаг 8. Идеально с постобработкой

Редактирование фотографий часто можно считать искусством само по себе — хотя некоторые термины одинаковы, работа с камерой и работа в Photoshop — это два разных зверя. Узнайте, как корректировать свои фотографии после того, как вы их сняли. Photoshop и Lightroom — два самых популярных инструмента для редактирования фотографий, но для их изучения требуется некоторое время. Начните с основ, а затем ознакомьтесь с дополнительными практическими рекомендациями, чтобы узнать, как улучшить фотографии при публикации.

Хорошей новостью является то, что один из наших любимых инструкторов по программному обеспечению, Джаред Платт, преподает Adobe Lightroom CC для начинающих. Зарегистрируйтесь сейчас и развивайте свои навыки Adobe.

Совет: Найдите свой собственный стиль — так же, как у фотографов есть свои стили съемки, применяются и стили редактирования. Узнайте, к чему вас тянет и что лучше всего подходит для вашей специальности — минималистичный подход, драматическое чутье или что-то среднее?

Шаг 9. Поиск отзывов

Теперь, когда вы освоили основы и даже несколько продвинутых методов, пришло время надеть толстую кожу и искать отзывы. Каждый фотограф учится и растет с разной скоростью в разных областях — тренированный взгляд на ваши изображения позволяет вам понять, что нужно улучшить дальше. Найдите кого-то, кто не боится высказывать свое мнение и немного разбирается в фотографии. Спросите своего наставника, найдите онлайн-группу фотографов, примите участие в конкурсах изображений или поищите отзывы в социальных сетях.

Не расстраивайтесь, если есть много недостатков — выбор того, что нужно улучшить, может быть сложной эмоциональной задачей, но это важно, чтобы понять, куда двигаться дальше. Просто вспомните, с чего вы начали, составьте список того, что нужно улучшить, и продолжайте снимать.

Совет: Научитесь отделять технические советы от мнений — некоторые произведения искусства могут находить отклик у разных людей. Если фотография кого-то огорчает, а вы именно этого настроения и добивались — это неплохая обратная связь.

Шаг 10: Создайте портфолио и расширьте свое присутствие

Что появилось раньше, концерт или портфолио? Эквивалент вопроса о курице и яйце в фотографии указывает на распространенный вопрос начинающих профессионалов: как я получил свою первую работу без портфолио? И как мне создать портфолио без концерта?

Эти тренировочные фотографии и фотографии с отзывами — это начало, но вам, возможно, придется продолжить создание своего портфолио, устроив съемку или предложив другу сеанс со скидкой. Затем соберите свои лучшие снимки и разместите их в Интернете на одном из многочисленных веб-сайтов для фотографов, чтобы ваши фотографии было легко найти потенциальным клиентам.

Затем работайте над расширением своей экспозиции. Используйте социальные сети, чтобы поделиться своей работой и рассказать о своем новом бизнесе.

Совет: Вместо того, чтобы пробовать все платформы социальных сетей сразу и делать только посредственную работу, выберите платформу, на которой вы сосредоточите большую часть своих усилий. Лучше иметь одну сильную платформу, чем несколько слабых. Обязательно посмотрите предстоящий урок Колби Брауна «Разработка стратегии социальных сетей для фотографов» и начните действительно расширять свою аудиторию!

Шаг 11. Разработайте бизнес-стратегию

Большинство профессиональных фотографов движимы страстью к фотографии, но для профессиональной съемки необходимы также и деловые навыки. Развитие навыков фотографа — это первый шаг, а разработка бизнес-стратегии — следующий шаг, чтобы вы действительно могли зарабатывать деньги на своей фотографии. Взгляните на это портфолио и попытайтесь найти что-то общее — фотографии фотожурналистские, драматические или в другом стиле? Учитывая вашу работу, разработайте фирменный стиль для вашего бизнеса.

Обучение деловым навыкам, например навыкам фотографии, требует времени. Научитесь устанавливать собственные цены. Исследуйте эффективные формы недорогой рекламы.

Совет. Бизнес-стратегия фотографа немного отличается от стратегии, скажем, розничного продавца. Ищите бизнес-советы, относящиеся к фотографии, например, уроки по основам ведения фотобизнеса.

Шаг 12. Никогда не прекращайте снимать

Фотография — это непрерывный процесс обучения. Даже признанные профессионалы находят новые способы испытать себя. Независимо от того, растете ли вы за счет новых бизнес-навыков или запускаете уникальные фотопроекты, продолжайте искать способы отточить свои навыки. Иногда, когда фотография становится вашей работой, тот первоначальный огонь, который зажег путешествие, немного угасает — личные фотопроекты — отличный способ разжечь этот огонь.